每經記者 畢媛媛 每經實習編輯 杜毅

　　低迷了近兩個月后，中國電影市場終于等到了好消息。“貓眼專業版”數據顯示，截至2018年12月29日下午17點5分，含年末兩天預售，國內年度票房已突破600億元，創造了新的歷史紀錄。

　　2018年，電影行業風云沉浮。既出現《紅海行動》這樣的主旋律大片，樹立國產類型片新的里程碑，也有現實題材力作《我不是藥神》，擁有高口碑的同時引發全民共鳴。不過，也有影片大栽跟頭，如號稱聚集了原班人馬回歸的《愛情公寓》，上映首日票房便突破3億元大關，可“掛羊頭賣狗肉”的操作在不到半日就遭到觀眾的吐槽，口碑和票房斷崖式下跌。另外，對外宣稱投資超7.5億元的《阿修羅》，上映3天票房只有4600多萬元，最后片方主動撤檔。何時再映？“遙遙無期，不會再上了”，一位業內資深發行人曾告訴記者。

　　2018年是電影用質量說話的分水嶺，往年或可憑借主演陣容、大IP、大特效等投機取巧獲得票房成功，但在2018年幾乎統統失效。“現在的觀眾擁有了鑒賞好片的能力”，某分析師告訴記者。

　　頭部效應繼續增強，兩極化加速明顯

　　數據顯示，2017年年度票房為559.11億元，較2016年同比增長13.45%。如果按2018年票房最終為600億元計算，則2018年較2017年同比增長7.31%。

　　值得注意的是，根據《貓眼研究院2018年度電影市場觀察》（以下簡稱《觀察》），雖然2018年的總票房突破了600億元大關，但增長速度15年來首次低于10%，降溫信號明顯。不過，中國的票房增速遠高于北美，與北美的差距進一步縮小。

　　在電影分析師武劍看來，年底，《海王》《毒液》《無名之輩》3部電影給了市場驚喜。“如果沒有這3部影片，2018年的票房可能還不如2017年。”

　　回顧2018年電影市場的表現，高居票房榜首的《紅海行動》達到36億元，緊隨其后的《唐人街探案2》則達到34億元，既賣座又好看的《我不是藥神》以31億元的票房位列第三。排名前三位的電影均突破30億元票房，這樣的集中度在近幾年都頗為少見。

　　而暑期檔之后，電影市場就鮮有叫好叫座的影片出現。國慶檔備受期待的《李茶的姑媽》《影》最終票房為6億元出頭，反而港片氣息濃厚的《無雙》跑贏。

　　歸根結底“是片子的質量”，武劍表示，“沒好片就是這樣”。他認為：“檔期已經不能給影片太好的保護傘，影片唯有自身足夠優秀才能獲得相應回報。想要投機取巧，再無機會。”

　　此外，《觀察》顯示，top6電影貢獻三成票房，1000萬元以下的影片高達30多部，累計僅貢獻0.8%的票房。可見頭部效應繼續增強，兩極化加速的現象越來越明顯。

　　票房top20中，國產影片占11部，好萊塢大片占9部。好萊塢超級英雄電影仍是票房吸金石，在好萊塢六大電影中票房占比提升顯著，超過40%。

　　驚喜的是，2018年更多國家和地區的電影進入了中國市場，其中印度電影表現搶眼。《小蘿莉的猴神大叔》《老爸102歲》《蘇丹》《嗝嗝老師》等寶萊塢片都獲得了不錯的口碑。不過，2018年沒有一部印度電影能復制2017年《摔跤吧爸爸》的票房表現。

　　影院經濟面臨瓶頸，院線洗牌期將至

　　貓眼專業版顯示，2018年票房Top20電影中，新生代導演貢獻41%的票房，新生代導演成為市場中堅力量。

　　位居年度票房第二名的《唐人街探案2》和第三名的《我不是藥神》，包括第四名的《西虹市首富》，導演陳思誠、文牧野、閆非，皆是新銳導演。其中陳思誠由演員轉型，憑借兩部《唐人街探案》已成功打造了自己的“唐探宇宙”。文牧野憑借優秀的短片作品，成為“壞猴子72變電影計劃”簽約導演，《我不是藥神》是他首部執導的長片電影，并由此奪得了第55屆金馬獎最佳新人導演的獎杯。

　　“演而優則導”放在2018年仍是容易成功的“定律”。除了陳思誠的《唐人街探案2》外，劉若英導演的《后來的我們》獲13.61億元票房，黃渤導演的《一出好戲》獲13.55億元票房，均進入了年度前二十名。

　　不過也有失意的，包貝爾導演的《胖子行動隊》僅獲得了2.6億元票房，豆瓣4.1的評分也無法拿它與“好片”掛鉤。

　　同時，影院的競爭也在加劇。據《觀察》統計，截至目前，國內銀幕數突破6萬塊，但單銀幕票房產出在下降，影院經濟效益面臨瓶頸，影投市場集中度下降。另外，2018年新增影院和關閉影院數據較往年都有增長，影院迭代速度加快，市場淘汰加速。

　　“不光我們店2018年完不成全年票房指標，全國大部分影院恐怕都完不成。”2018年10月，某影城經理在接受《北京日報》記者采訪時表示，“上半年還紅紅火火的市場，下半年就風云突變了。”

　　“簡單算一筆賬，10月的全國單日總票房經常在3000萬~4000萬元一天。中國有5.5萬塊銀幕，每塊銀幕每天平均只能產生500~700元，去掉稅費、分賬，落在影院手里的每張銀幕每天約300多元利潤，能夠每天的水電費硬開銷？”資深電影發行人高軍告訴記者。

　　在高軍看來，“冰河期”的判斷不在于票房總體的上升，而在于票房總體上升的幅度不足以支撐那么多塊銀幕。“現在銀幕數很多，票房再不大幅提升，單銀幕產出就攤薄了，而且薄得厲害。所以2019年應該會出現影院大面積關停并轉。”

　　票補來勢洶洶，撤離也迅速，在高軍看來，這是資本快進快出的一種表現。“立冬的時候，資本給了你一件棉大衣，在三九天最冷的時候，把棉大衣扒走了。這對市場打擊很大。”

　　日前，國家電影局印發《關于加快電影院建設促進電影市場繁榮發展的意見》（以下簡稱《意見》）。《意見》規定，將實施電影院線年檢制度，完善電影院線獎懲機制和退出機制。對于長期管理不善、經營乏力的院線公司，實行市場退出；鼓勵電影院線公司并購重組，鼓勵跨地區、跨所有制進行院線整合，推動電影院線集約化、規模化發展。這一舉措被業內人士解讀為院線的“洗牌期”或將到來。

　　宣發找新主流渠道，抖音成了新陣地

　　2018年電影行業還有一個突出現象，影片映前熱度有所下降，電影營銷難度加大。據統計調查，微信小程序、短視頻、社交平臺成為電影宣發新主流平臺，在電影映前熱度提升和映后口碑擴散方面發揮了重要作用。

　　某業內人士向記者透露，通過小程序社交營銷，預售更加提前，首日預售票房占比提升至36%；抖音成了電影新的營銷陣地，電影營銷也從傳統營銷向新時代下的互聯網升級。互聯網宣發正在一步步提升電影宣發的效率。

　　互聯網對電影觀眾消費行為重塑加速，電影票務平臺與社區、社交媒體、視頻網站成為觀眾獲取電影信息主要渠道，電影售票線上化率進一步提升，網絡購票在全國范圍內普及。

　　“我被大年初一早上的五線小縣城電影院嚇到了。”這是《每日經濟新聞》在2018年大年初一時刊發的稿子，人山人海、排隊買票的情景歷歷在目，“看電影已經成為過年新民俗。”

　　互聯網仍在釋放紅利，貓眼等互聯網平臺經過幾年時間，將線上化率拉至84.5%，且持續挖掘低線城市紅利，2018年各線城市線上化率均增至81%以上；觀影人次增速放緩，但觀影年齡層更加廣泛，更多30歲以上觀眾走進電影院，為觀影人次增長貢獻約3.4個百分點，看電影從年輕人時尚消費行為，變成全民娛樂消費行為。

　　騰訊、貓眼、淘票票等互聯網平臺，深度介入上游電影出品環節，每個檔期都有重度投資出品或主導發行的影片上映；尤其是電影導演、新制作公司與互聯網平臺合作積極性明顯，推助電影新勢力崛起。

　　此外，互聯網影業公司在2019年春節檔勢頭較猛。愛奇藝影業和耀萊影視（文投控股子公司）共同出品《神探蒲松齡》。這也是愛奇藝首次試水的大成本院線電影。“我們之前做了幾部小成本的，幾乎都是文藝片類型，這次準備嘗試大體量的。”愛奇藝創始人、CEO龔宇對記者表示，結果如何還要看運氣。

責任編輯：張恒