本報記者 楊時旸

　　其實拍賣就是應該拿那些最成熟藝術家最成熟的作品上拍，至于推出年輕藝術家什么的，那應該是畫廊做的事情。今年的市場好，是因為作品好，不能只看最后的數字。如果想使這個市場成熟起來，那么這些事情應該是大家都能明白之后，才能漸漸走上正軌的

　　隨著氣溫的升高，一年一度的春拍又拉開了帷幕。有人把2007年稱作“調整期”，和去年秋天相比，藝術市場似乎顯得暖和了一些。各大拍賣行在經過了去年的冰冷之后，今年開始紛紛推出新舉措。

　　華辰試水國際影像

　　華辰今年的拍賣開始得比較晚，繼去年推出中國影像藝術專場拍賣會之后，這次他們把目光投向了世界。一系列國外攝影大師的作品被征集到了拍場，其中就包括那張著名的丘吉爾肖像。

　　“我早就想把國外大師的作品引進國內來試一試。這次選擇影像藝術算是一次試水，看看國內藏家的反應吧。”華辰拍賣的老總甘學軍笑著對記者說。

　　早在幾年前，甘學軍就曾經有過這個想法，甚至還做了一次國外大師作品的展覽。但是當他想把那些作品拿到國內拍場的時候，他所有的朋友都對他說，“你是在做生意還是在玩兒呢？膽子太大了吧！”眾所周知，中國國內的藏家不收國外作品這是出了名的。可是甘學軍卻一直不服氣。

　　“我有點書生意氣。”甘學軍說，“其實，國外大師的作品在市場上離我們并不遠。你看陳逸飛的《黃河頌》也拍出了4032萬元。這個價格可以買一張十分可觀的印象派作品啊。所以說中國藏家有這個實力，就是缺這個觀念。”

　　為了征集作品，華辰直接通過國外的代理畫廊進行聯系。對方接到這樣的意向，都覺得是一個天上掉下來的大好事，因為他們知道中國的藝術市場是個大市場，并且已經慢慢升溫，但是一直苦于難以尋找一個合適的平臺登陸。為了照顧和培養中國藏家，國外畫廊同華辰談的時候，還特意在價格上降低了一些。“但降低的部分沒超過20%。”甘學軍說。

　　這次的影像作品最貴的一幅價格150萬元，一般的大都在幾十萬元左右。用甘學軍的話說，“就是一張都拍不出去也是勝利，畢竟我們讓國內的藏家在拍場上親眼見到了原作。但是我想結果不會是零。”

　　甘學軍說他一直記得那個商人到光腳部落賣鞋的故事。他說，“我希望能成為那個賣鞋子的。讓那些不收國外作品的人開始收藏。”

　　國內第一個夜場

　　在國外，夜場拍賣是針對大藏家的高端拍賣。今年這種方式被保利引進到了北京。5月31日晚8點，北京昆侖飯店的二層會議廳被來自各地的藏家圍了個水泄不通。這是國內第一個夜場拍賣。有些藏家覺得能在北京參加一次“夜場”是對自己收藏家身份的一種肯定。在場的一位藏家說，“在國外，夜場拍的一般都是一些大師級的作品，所以來的也是一些VIP藏家。這是國內的第一次，有開創的意義，但是具體的情況怎么樣，還要再看看。”

　　8點15分，北京保利“現當代中國藝術夜場”開槌。吳冠中作品《桂林》以100萬元的起拍價率先亮相，最終加上傭金成交價為401.5萬元。三張作品后，吳冠中最重要的作品《交河故城》以1800萬元起拍。現場一片議論之聲，很快，這種議論就被驚訝所打破。價格一路飆升，最終以4070萬元成交，打破了吳冠中作品的世界拍賣紀錄。

　　隨后的中國當代藝術家作品就更加火爆。劉野和曾梵志的作品甚至都以高出估價七八倍的價格成交，張曉剛“同志”系列中的兩幅甚至在不到5分鐘的時間里就刷新了自己剛剛創下的紀錄。

　　保利拍賣油畫部的主管常天鵠說，“我們選擇進入夜場的60件作品都是當代藝術家中最具有代表性的，所以拍出高價就很正常。這是第一次夜場，算是一種高端路線的嘗試。”

　　在第一次夜場試水成功之后，保利已經決定在今年秋天開始正式做“首屆中國藝術品夜場拍賣”。除了保留這60件高端的當代藝術品之外，還會加入古代繪畫、珍玩等等拍品。

　　但是，也有一些藏家對此表示了不同的看法。一位不愿透露姓名的藏家就對記者說，“我覺得并沒有從夜場里看到什么特別不一樣的東西。希望能在以后的夜場見到一些平常拍場難得一見的珍品。那才叫真正的夜場，而不只是一個形式化的東西。”

　　從炒家到藏家

　　很多人一提到拍賣，就會批評這個市場的浮躁，矛頭總是會指向那些藝術品的炒家。但是今年似乎出現了一些變化。“今年我們征集作品的時候就發現難度越來越大。”甘學軍說，“有好作品的藏家不愿意出手，想收藏的買家拿著錢又買不到東西。”

　　對于這樣的情況，甘學軍有著自己的分析。他覺得，一方面是因為去年秋天的市場不是很好，所以很多藏家決定等一個相對好的時機。再有一個更重要的原因就是很多以前的炒家有了成為藏家的想法。

　　甘學軍講了一個故事。他的一個南方的朋友，是一位企業的老總。這兩年托付甘學軍每年為他找一兩件價格在兩三百萬元的藝術品，“他跟我說，我們這個企業也不大，每年的利潤有個千八百萬元吧。你幫我找個兩三百萬元的，我自己收了就行了，也不為了賣。”甘學軍說，“這就是藏家的心理，他有了經濟實力以后，就會找自己喜歡的東西，收藏而已。所以他一旦得到了，就很難再讓他出手賣掉。”

　　甘學軍有一個朋友，曾經買過一個玉牌子，當時花了三十多萬元。甘學軍就一直勸他把這個牌子拿到拍場。“我跟他說了三四次，每次他都答應了說好，回到家就又變了。他自己也不缺錢，還是愿意收藏著，不愿意賣。”甘學軍說，這樣的變化是好的，雖然給拍賣行的征集帶來了困難，但卻是市場走向成熟的標志。

　　現在拍賣行大都愿意在每年的拍賣會上出點新花樣。比如能通過一場拍賣推出一個新的年輕藝術家群體等等。在中國，藝術市場的火爆，確實是因為拍賣而不是畫廊這個一級市場的培養。對于這樣的狀況，也有行內人士提出了不同的觀點。臺灣羅芙奧藝術集團一直致力于華人大師的作品拍賣，總經理郭倩如說，“其實拍賣就是應該拿那些最成熟藝術家最成熟的作品上拍，至于推出年輕藝術家什么的，那應該是畫廊做的事情。今年的市場好，是因為作品好，不能只看最后的數字。如果想使這個市場成熟起來，那么這些事情應該是大家都能明白之后，才能漸漸走上正軌的。”

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