大量留白的劇場中，這段唱詞經(jīng)由以往工老生的藍天、工花臉的董洪松、工小生的石小梅反復唱起，三位演員都在跨越各自的本行，唱的是程硯秋在《荒山淚》里飾演的明末女子張慧珠的唱段。

　　30年代已經(jīng)位列四大名旦之一的程硯秋在歐洲將李白、杜甫的詩歌譜上西洋音樂，又用京昆唱西洋音樂，他還在水袖中融入現(xiàn)代舞的元素，榮念曾研究程硯秋在30年代的實驗，轉(zhuǎn)而感嘆——“而現(xiàn)在，在京昆界，根本沒人做這樣的事�！�

　　榮念曾和兩個年輕的京劇演員的合作也是一個不斷提問的過程，“我通過這個合作更清楚現(xiàn)在傳統(tǒng)戲劇的體制跟現(xiàn)在傳統(tǒng)戲劇教育的體制，它們的運作問題在哪里？在未來，中國戲曲有怎樣的可能性？在一國兩制的框架里面，不同的體制在文化互動上會有怎樣的現(xiàn)象，會不會產(chǎn)生新的空間？”

　　榮念曾所說的“新的空間”并不囿于劇場。

　　他于1982年創(chuàng)立 “進念·二十面體”，1985年任藝術總監(jiān)至今，參與編導了 《中國旅程》、《二三事》、《百年孤獨》、《中國文化深層結(jié)構(gòu)》等系列作品，他不僅在世界各地做戲劇實驗和演出，創(chuàng)作亦跨越戲劇、裝置、漫畫等多個領域；他推動本地文化與建制的互動，是香港藝術發(fā)展局的創(chuàng)局成員和藝術教育局小組創(chuàng)組主席，他還參與策劃成立世界文化論壇，也曾兼任香港政府中央政策小組成員，從藝術創(chuàng)作跨越到文化格局的改造和政治制度的協(xié)商，對于自己不曾停止的追問，他的回答就在身體力行中。一旦發(fā)現(xiàn)“新的空間”的可能性，就將空間從設想演進為現(xiàn)實。

　　這個火紅年代的過來人，60年代在學生運動異�；钴S的加州大學伯克利分校學建筑；70年代到紐約首次參與組織亞裔族群的田野調(diào)查并創(chuàng)辦了第一份以唐人街為主的雜志《Bridge》(《橋梁》)；1979年返回香港之后，正是他和他這一代希望要“改變世界”的年輕人，不斷突破各種文化、社會和政治的邊緣和界限，在香港的黃金時代中，他們的思考和作為，讓先鋒文化亦不曾缺席。

　　在香港社會建制漸趨嚴整的今日，進念從當初的邊緣文化團體已經(jīng)成為 “香港最具代表性的國際實驗劇團”(香港藝術節(jié)演出手冊語)，《西游荒山淚》演出平臺香港藝術節(jié)的節(jié)目單上排滿國際主流精英藝術團體，藝術節(jié)去年以97.5%票房打破往年紀錄，今年的多場演出票也在開場前銷售一空。雖然自己的劇目身在其中，自言仍記得“開始的那種spirit”的榮念曾依然對名牌化的藝術節(jié)提出問題——

　　“在這個藝術節(jié)里面，你看到好的音樂，好的舞蹈，好的戲劇，看完就看完了，那是不是只是一個文化消費？那跟我們?nèi)タ匆粋�演唱會，到夜總會去，分別在哪里？文化消費如果提升了文化品位和對高雅文化的認識、欣賞水平，沒有什么不好，但在這之后是什么呢？”

　　在《西游荒山淚》在香港文化中心的三場表演結(jié)束之后，在跑馬地荷塘道的進念辦公室，面對在劇場中已經(jīng)提出大串問題的榮念曾先生，我收到的還是他的連串問題。

　　以下是榮念曾先生接受采訪的談話內(nèi)容：

　　為什么問問題？

　　來源：經(jīng)濟觀察報網(wǎng)