9月5日，就在“上海當(dāng)代”國際藝術(shù)博覽會開幕前夕，蘇河現(xiàn)代藝術(shù)館推出了“線———中國當(dāng)代抽象藝術(shù)展”。這是上海眾多藝術(shù)機構(gòu)紛紛推出的重大舉措之一，他們通過類似的展覽向博覽會所吸引的全球企業(yè)家奉獻各自準(zhǔn)備的藝術(shù)盛宴。這次展覽由著名策展人李旭策劃，將集結(jié)19位中國大陸及海外華人藝術(shù)家的油畫、水墨、裝置和錄像作品40余件，以“線”為學(xué)術(shù)主題，從一個獨特的視角展示當(dāng)代中國抽象藝術(shù)的成就和特色。

　　據(jù)李旭介紹，參展的19位藝術(shù)家，包括北京的陳光武、徐紅明、王川、孫凱、劉旭光、徐若濤，上海的申凡、秦一峰、黃淵青、李磊、曲豐國、王遠，以及來自各地乃至海外的施慧、張浩、祁海平、張羽、梁銓、尹戈、陳若冰等。他說，這是一個集結(jié)了當(dāng)代中國眾多實力派抽象藝術(shù)家的名單，橫跨了大江南北的廣闊地域，也兼顧了年齡落差較大的老將和新人。這19位參展藝術(shù)家，分別以差異巨大的態(tài)度對“線”的主題表達出自身的獨特回應(yīng)，把他們洋溢著個性、充滿著創(chuàng)造力的作品呈現(xiàn)在觀看者的面前。

　　作為策展人，李旭曾于2001年在上海美術(shù)館策劃了“形而上”抽象藝術(shù)大展并連續(xù)成功地舉辦了4屆展覽，對展覽主題“線”有深入地思考和感觸。他指出，線，在中外美術(shù)史上雖然表現(xiàn)不同，但都是基本的語言元素，與西方繪畫注重光影、透視、解剖的理性傾向相比，中國式的線條更注重東方化的感性傳達，歷經(jīng)多年的探索與沿革，被概括成人物畫、山水畫中的“十八描”和“皴法”等經(jīng)典格式與體例，與書法筆畫又有著先天的聯(lián)系。線，也是中國當(dāng)代抽象藝術(shù)最基本的語言。許多藝術(shù)家都以線條為最基本的構(gòu)成語言，融會了自身的理性與感性思考后，這一古老語匯在21世紀(jì)初的今天又煥發(fā)出無限活力，呈現(xiàn)出豐富多元的面貌和蓬勃發(fā)展的態(tài)勢，進而逐步凸顯出濃烈的民族特色。

　　蘇河現(xiàn)代藝術(shù)館坐落在蘇州河邊，是用赫赫有名的榮德生的面粉廠的6層樓舊廠房改建的藝術(shù)展示空間，2005年開始營業(yè)，先后舉辦了多次中外藝術(shù)家的展覽。藝術(shù)館還包括多功能的演示廳與西餐廳、咖啡館，是一個混合型的藝術(shù)活動空間，還經(jīng)常舉辦藝術(shù)表演與時尚派對、聚餐。藝術(shù)館的總經(jīng)理蔡雨彤女士向記者表示，蘇河以建設(shè)上海獨具特色的時尚地標(biāo)為宗旨，因此把舉辦一流的藝術(shù)展覽作為己任。上海的抽象藝術(shù)活動一直非常活躍，所以我們在“上海當(dāng)代”博覽會開幕期間舉辦這個大型的群展。