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娛樂/舒克抗日戰爭勝利60周年之際，看看我們的抗日題材影片，也許有必要再反思我們對于那場戰爭以及民族災難的深層次認識。從小，我們伴隨著抗日戰爭的電影成長。《地道戰》、《地雷戰》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》、《苦菜花》、《三進山城》……熟悉的人物、熟悉的情節、熟悉的臺詞、熟悉的音樂，滋養著我們一代人的精神家園。然而，那是一個相對封閉的時代，在我們高唱著：“地道戰，嘿！地道戰，埋伏下神兵千千萬”的時刻，我們稚嫩的思維中，對于世界何以要反法西斯，法西斯
又對世界產生了怎樣的毀滅性破壞，幾乎是一片空白。而后，當我們在開放了的時代，陸續看到了諸如《巴頓將軍》、《桂河大橋》、《莉莉瑪蓮》、《安妮日記》、《辛德勒名單》、《拯救大兵瑞恩》、《美麗人生》、《鋼琴師》這些西方影片的時候，我們忽然發現：對于那樣一次世界性的戰爭，對于那樣一種人間的災難，我們的認識，似乎還很膚淺……
一、“抗日電影”的幾個階段與特點
幾乎是在日本發動“9·18事變”開始入侵中國的同時，中國的電影工作者就開始拍攝抗日題材的電影了。上世紀三四十年代第一批抗戰題材作品以《桃李劫》、《風云兒女》、《狼山喋血記》、《十字街頭》、《八百壯士》、《松花江上》、《希望在人間》、《一江春水向東流》、《八千里路云和月》等片為代表。這些影片除個別直接表現了抗日戰場血戰畫面。而《風云兒女》主題曲《義勇軍進行曲》則寫出了“中華民族到了最危險的時刻”這樣的警句，以掀起民眾的抗日熱潮。這首歌后來成為中華人民共和國的國歌，那激昂的旋律永遠鼓舞著中國人的民族情緒。這幾部作品從不同角度，再現了中國人民在遭受日軍侵略后，發生的諸多不幸。第二階段抗日電影，就數五六十年代我們兒時看到的那批作品了。以《地道戰》、《地雷戰》、《小兵張嘎》、《平原游擊隊》、《鐵道游擊隊》等片為代表。這些影片充滿了傳奇色彩，帶有明顯的英雄主義特征。同時還具備相當的娛樂性，與西方電影界的“類型片”說法十分接近。比如人物，正面、反面涇渭分明，情節設置，驚險、動作、懸念、復仇等等十分齊全。雖然當時的創作者主觀上并沒有自覺追求影片的這些“商業效應”，但拍攝當中，希望能夠得到觀眾的喜聞樂見，卻是主觀追求的。這些影片是我們不能忘記的：《雞毛信》、《三進山城》、《狼牙山五壯士》、《苦菜花》、《野火春風斗古城》、《東進序曲》……第三階段是上世紀80年代中期和90年代初，“第五代導演”的崛起，使抗戰題材電影產生了又一次飛躍。《一個和八個》、《喋血黑谷》、《晚鐘》、《紅高粱》等，都是他們的經典之作。而比他們年齡稍長的第四代導演，也在這一時期拍出了《血戰臺兒莊》、《七七事變》等正面表現抗日戰場的全景式大作。形成了較為豐富的第三階段抗日影片生產熱潮。這個時期的抗戰影片已經開始了對歷史的深層次反思，以客觀寫實的手法，再現戰爭的殘酷和給中國人帶來的不幸，同時也能夠以歷史的眼光正視當年國民黨軍隊在抗日戰場上所發揮的作用。第四階段從進入本世紀開始直至當今。姜文執導的《鬼子來了》是一部特立獨行的佳作。影片描寫被日軍占領下的鄉村百姓，既有抗擊侵略者的潛意識，又表現出某種被奴役的麻木。反思更進了一步。這是從民族劣根性入手，剖析戰爭形成的某種原因。但，這一時期，抗戰題材作品并沒有形成主流，作品數量也不多。馮小寧的《黃河絕戀》、《紫日》以及《舉起手來》等幾部電影質量平平。
二、“抗日電影”與世界反法西斯電影的距離
在中國100年電影史上，“抗日題材”作品持續創作有70余年之多。擁有了一批蘊含較高歷史、人文價值的經典之作。面對國際影壇，面對世界眾多國家同樣是幾十年來不斷創作的、浩瀚的反法西斯影片長廊，我們還不能感覺驕傲。因為，在這樣的對比之下，我們生產的抗戰題材影片，無論從數量還是從質量來說，無論是從藝術品種還是從選材內容上看，都和世界各國尤其是美國、法國、波蘭等國家，有著相當大的距離。我們的“抗日題材”電影，包括近些年來的電視作品，都還停留在一種編故事、造英雄的表層，難見深層次的控訴日本法西斯罪惡，探究法西斯主義生成原因和對中國人、中國社會、中華民族的傷害和摧毀。美國大導演斯皮爾伯格是世界級的拍攝反法西斯電影的代表人物，他的作品包括《辛德勒名單》、《拯救大兵瑞恩》以及《太陽帝國》和擔任監制的電視劇《兄弟連》等等。尤其是兩部經典巨作：《辛德勒名單》真實到幾乎令所有看過影片的人都幾天幾夜無法入眠的地步。那一幕幕納粹德軍對猶太人的殘殺和凌辱，無一不觸目驚心。而《拯救大兵瑞恩》卻又直面殘酷的戰場，用最逼真的鏡頭把人帶回到60年前諾曼底登陸的現場，影片開頭的那一場海戰場面，又是何等的讓人驚心動魄。關鍵的還是影片在實錄戰爭場面的同時，還通過對大兵瑞恩的拯救過程，更加深刻地揭示出人性的各個層面。戰爭對人的肉體和心靈都會有極其可怕的摧殘。波蘭籍著名導演羅曼·波蘭斯基2003年憑《鋼琴師》為二戰題材電影再次奪得奧斯卡獎包括最佳導演、最佳影片等7項提名并最終獲得最佳導演、最佳男主角、最佳改編劇本三個主要大獎。影片以鋼琴家茨皮爾曼的回憶來控訴納粹法西斯侵占波蘭期間的罪惡，真實體現了一個藝術家在那個罪惡年代的不幸遭遇。世界各地的觀眾盡管多年來已經無數次看過揭露法西斯罪惡的影片，但是面對這樣一個藝術家以及他的家人在法西斯鐵蹄下被蹂躪的悲慘鏡頭，依然受到無比的震顫。如果從1931年日本發動“9·18”事變算起，到1945年日本投降，整整14年歷史，中國人遭受到的災難并不比波蘭人、猶太人少！日本法西斯和德國法西斯對于入侵國人民的殘忍屠殺，完全是一樣的。日本法西斯在中國犯下的罪惡也決不比德國法西斯弱。他們的“731部隊”拿中國百姓的人體做細菌試驗，他們在各地建立的“慰安婦”場所，甚至他們“獨創”的南京大屠殺事件，都是中國人絕對不應當忘卻的歷史事實。因此，我們的藝術家應當具有這樣的歷史責任感，應當用自己的藝術鏡頭來表現那8年的抗戰和14年被日本侵略的生靈涂炭。讓后世永遠不可以忘記民族受欺凌的苦痛！
三、“抗日電影”的幾大缺憾
1、品種單調，幾個階段出現的影片幾乎都是一種類型和手法相近的產品。2、觀念狹隘，缺乏從整個人類的角度來關照那場戰爭的深層次作品。3、制作簡單，多為小故事小角度地表現小型的戰斗，難見大場面、大氣勢的全景式展現戰爭之作。4、缺乏歷史感，沒有真正將整個戰爭中諸多歷史事件拿來進行真實的再現，編故事多于真實歷史事件。
“抗日電影”不該忽略的歷史事件
法西斯已經成為歷史，但法西斯的罪惡卻不能隨著歷史的逝去而被掩埋進歷史的塵埃。這就是世界各國尤其是曾經遭受過法西斯罪惡侵害的國家，也包括曾經孳生出法西斯頭號罪犯希特勒的德國，都在不停地拍攝反法西斯影視作品。因為人類需要永久的和平，需要用這個罪惡戰爭的教訓警示后人。與國際影壇相比，中國的反法西斯影片不是多了，而是少了！我們不能總是只通過國外的影視作品來了解那一段歷史；不能只知道希特勒，不知道東條英機！我們不能總是停留在英雄傳奇的故事演繹上，我們需要更為真實、客觀地再現那一場戰爭給中國人帶來的災難，并從中尋找災難的根源。南京大屠殺事件，僅僅是《屠城血證》和吳子牛拍攝的，以一個日本家庭在南京的遭遇構成的影片《南京大屠殺》是遠遠不夠的。我們還需要拍攝更多的同一題材的影視作品，來證明這一歷史。有多少歷史事件應該上銀幕而沒有上的呢？真是太多了。比如《拉貝日記》所記敘的真正南京大屠殺事件，而非吳子牛杜撰的那種；比如當年上海的淪陷；比如日軍轟炸重慶以及日本扶持偽滿洲國黑暗、各地的“慰安婦”事件等等。令人無法回避的事實是：我們從小就聽著大人們悲情演唱的那首歌：“9.18，9.18，從那個悲慘的時候……”可是，那個悲慘的時刻，究竟是個什么樣子，我們的后代難道不應當了解嗎？我們的銀幕，為什么這么多年都沒有一部真真切切記錄這個悲慘時刻的影片？那么大的一個9·18事件，我們居然到現在沒有拍攝過，還是空白！這對于歷史，對于民族，能說得過去嗎？（曉健／編制）（來源：金羊網）
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