5月22日至24日，我國著名紫砂壺藝大師呂堯臣攜帶10余款起價為10萬元的“天價”紫砂壺亮相桂林“中國紫砂壺藝精品展”，引起轟動。
在去年9月北京的“中國工藝美術精品拍賣會”上，也是呂堯臣的一套“小石冷泉壺”拍出了60萬元人民幣的“天價”，創造了當代中國紫砂壺個人作品的最高紀錄。
煮茶品茶的器皿，竟能賣出如此“天價”，紫砂壺精品的魅力究竟何在？“天價”紫砂壺又是何等模樣？帶著好奇與疑惑，記者在漓江河畔的靜觀茗茶樓，采訪了這位紫砂界頗有傳奇色彩的壺藝大師。
品茶玩壺，是中國傳統文化中的一大精華。紫砂壺自古就是泡茶的佳器，經過泡養的紫砂器，“火氣”盡消，“水色”和韻味甚至能與玉器媲美，幾百年來為達官貴人、文人墨客所把玩收藏，紫砂壺藝因此聲名遠揚。
出生于紫砂壺藝發源地江蘇宜興的呂堯臣于上世紀50年代末進入紫砂界，師從壺藝大師吳云根，后又得到朱可心、顧景舟等大師的指導。近半個世紀以來，他采眾家之長，大膽創新，更將自己對人生的感悟融入壺藝，設計出200余款壺式，并創造了獨具特色的“呂式絞泥”，使得紫砂壺藝從傳統“文人壺”、單純追求文人趣味的模式上升到了哲思境界，創作出了一系列極具影響的作品，在壺藝上最終形成了質地溫潤古雅、造型端秀敦樸、氣韻圓暢生動、神態豐潤深遠的“呂派風范”，其作品與“黃金爭價”，被當代人爭相收藏。故宮博物院、紫光閣等蜚聲中外的部門屢將其作品收藏其中，國內外收藏界和藝術界更是把呂堯臣稱為“壺藝泰斗”。
“技巧只是本，文化才是源。功夫在壺外�。 碑斢浾卟稍L呂堯臣時，他點燃一支煙，抿了一口茶，平靜地說。
“當年無人處時，看山是山，看水是水；后來有人處時，看山不是山，看水不是水；如今得個歇處時，看山還是山，看水還是水�！敝袊囆g研究院美術研究所所長、博士生導師陳綬祥引用了這段禪宗來評價呂堯臣的藝術生涯。
在江蘇宜興，紫砂壺藝是一門古老的傳統技藝，以一家一戶師傅帶徒弟的模式傳承。新中國成立后，為振興紫砂壺藝，當地政府于上世紀50年代中期成立了紫砂業的集體合作社，開始招收大批學徒，由老藝人統一進行教授。17歲的呂堯臣恰逢此時進入丁蜀鎮的紫砂廠，當了一名學徒工，師從吳云根。
進廠前，呂堯臣從未接觸過紫砂。當他第一次看到一團紫砂泥經過一道道制作工序最終成為一把茶壺時，心中甚感稀奇。師傅吳云根是一位制壺大家，光貨、花貨、筋紋器樣樣精通，尤其擅長以竹為題材的造型。在師傅的影響下，進廠只是“為了貼補家用”的呂堯臣開始用心學藝，更漸漸顯現出了靈氣。
上世紀70年代初，呂堯臣調進了紫砂廠研究所工作。研究所著重紫砂藝術的探索與創新，朱可心、顧景舟等紫砂界大師級前輩也都云集在此。呂堯臣如魚得水，與前輩們切磋技藝，走出宜興參觀、交流，見多識廣了，創作的靈感也如泉涌一般。在研究所的10年，是呂堯臣在紫砂藝術道路上飛躍發展的10年。“一方面是造型上的突破，另一方面是對紫砂裝飾手段進行了一次變革。”呂堯臣說。經過幾百年來的傳承與發展，紫砂壺的造型已經稱得上是千變萬化，如何展現出新一代制壺人的理念與韻味，是呂堯臣所面臨的問題。“我開始關注很多其他門類的藝術，比如青銅器、玉器、瓷器，提煉它們之中優秀的元素，再融入紫砂�！�
呂堯臣在紫砂工藝的裝飾手法上也獨辟蹊徑�！皩⒓t、黃、綠等不同顏色的紫砂泥糅合成不同的圖案，裝飾在茶壺上，形成了絞泥工藝。”他采用“呂氏絞泥”技術所制的紫砂壺開始顯山露水，名揚海內外：“玉璽壺”從故宮皇帝用的玉璽造型得來靈感，龍紋纏繞，盡顯王者風范；“玉屏移山壺”展現桂林山水之柔美；“天際壺”又是一派大江東去的豪邁�！按蠹覐膩頉]有看到過這樣的紫砂壺，通體的紋樣變幻莫測，并且都是連貫的�！眳螆虺嫉淖仙皦鼐冯S后成為眾人爭相收藏之物，其中“絞泥玉璽壺”更是被故宮博物院收藏。
2004年9月，在北京飯店舉行的“中國工藝美術精品展示拍賣會”上，呂堯臣以一套“小石冷泉壺”拍出了60萬元人民幣的“天價”，創造了當代中國紫砂壺個人作品的最高紀錄。該壺由一壺五杯組成，外形似古溪急流沖刷而成的天然卵石。壺身上幾縷皺裥，蒼老深邃，飄忽自然，有如歷史隧道中沉淀的化石。壺的造型似方非方，似圓非圓；集道家之悟、儒家之說、釋家之玄于一身。絞泥紋樣似潺潺流水，一壺五杯均為非規則造型，隨意之中可窺意境。
榮譽加身的呂堯臣似乎進入了另一個天地，一大堆耀眼的頭銜光芒四射，其作品也是屢創“天價”。對此，呂堯臣并不奇怪，他說：“壺中有乾坤，‘天價’不為奇。我的作品是將自己對人生的體悟融入了壺藝之中，使之從泡茶的器皿上升為一種藝術�！�
的確，紫砂壺造型僅僅是一種表現形式，其背后的內涵則是創作者的藝術審美思想。觀賞呂堯臣的壺藝作品，你會感覺到作者的心境、胸懷、氣度、眼界、情趣與志向。
作者：：陳瑞華 文/攝
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