材料和技術規定

　　攝影作品的材料和技術規定性很強，專業化程度很高，不同種類的照片有不同的特定要求。傳統黑白照片從材質上要求為紙基紙銀鹽工藝，區別于1980年代之后出現的涂塑相紙(RC相紙)。現代意義的彩色照片誕生在二戰前后，相紙采用染料著色，保存年限受到制約。國內在上世紀90年代后期引進了彩色激光輸出技術，完全支持了藝術家在電腦上將圖像進行再創作，促進了當代攝影多元化的發展。

　　2000年以后，彩色噴墨打印技術趨于成熟，已經逐漸形成了取代彩色相紙的趨勢。噴墨打印技術除了具備數碼照片的各種優點外，還有如下一些特點：一是保存時間更長，黑白照片可平均保存200年，彩色照片可以保存100年；二是材質選擇多種多樣，從光滑平面到各種肌理、薄厚、質地的紙張甚至布匹和其他材料，都可以采用噴墨技術；第三，低污染和低能耗，符合環保的要求。對收藏家來說，彩色噴墨技術制作的照片應該確保使用的是無酸紙張，采用專業級設備輸出，并且應是在有經驗的技師認真嚴謹的監督下進行，按照嚴格的收藏級別制作要求去制作，最好能得到該制作公司關于質量的保證，必要的話還要有作者和權威機構出具的原作證明。

　　裝裱和保存

　　攝影作品一般要求采用無酸的博物館卡板裝裱，木框也要經過無酸處理。為了延長保存壽命，最好采用防紫外線的玻璃，有條件的應采用無紫外線的光源，避免短時間內環境的溫、濕度變化過大，盡量在恒溫恒濕條件下保存，盡量避免日光、灰塵及與化學物質的接觸。如果無法做到恒溫恒濕。運輸時要盡量避免將作品卷起，應該連同裝裱的鏡框密封包裝后放入專門制作的木箱中運輸。

　　歷史價值在攝影藝術中的作用

　　攝影的收藏很大程度上看重的是照片所具有的歷史價值，畢竟攝影是一種能使人們較為客觀地回眸逝去時光的一個主要手段。早期杰出的攝影師在作品中顯示了他們卓越的才能，留下無數攝影史中的杰作，形成了豐富多樣的影像傳統和風格流派。然而隨著社會思想文化的變遷，藝術創作的方式和傾向發生了變化。進入21世紀，人們已經不太注重各種媒介傳統的規定性，而是將各種媒介平等地視為為當代藝術服務的技術手段。這種傾向使得人們已經不會計較攝影作品中藝術家手工勞動的多少，以及稀缺性和唯一性等因素，而是專注于他們新穎、大膽和獨特的創造。

　　市場表現活躍的中外藝術家

　　從攝影作品拍賣紀錄來看，紀錄最高者大多由占據攝影史上崇高地位的杰作所保持。在2006年的拍賣中，美國攝影家Edward Steichen的作品《池塘月光》創造了攝影作品的拍賣紀錄，這件1904年在紐約長島拍攝的作品，是Steichen早期風景攝影的經典之作，以292.8萬美元的成交價成為目前全球最貴的攝影作品。2007年的拍賣紀錄，則由Edward Henry Weston的名作《鸚鵡螺》在索斯比拍賣會上創造，價格為115.5萬美元。