王予潤

　　陽光艾德拍賣是陽光媒體投資集團與法國達梭家族擁有的Artcurial Paris合資成立藝術投資運營下的新項目，計劃2008年1月在上海舉行首場現當代藝術拍賣，參加拍賣的藝術品雖然數量不算太多，但大部分都是藝術家的代表作、成名作，可說件件皆為精品。

　　生命是非常奇妙的，女性以其特有的敏感，表現出對生命認知的絢爛，這種創造力一再被以往的歷史所忽視，這一現象不僅存在于藝術領域。許多意識的強勢被反復論證，發現女性意識的缺失，于生命認知來說，無疑是無法彌補的損失。所幸當代意識的覺醒，生命的感觀空間有了更寬容的疆域。女性藝術的光芒不再被冰冷的強勢意識所覆蓋。我們在匆忙整理被歷史湮沒的女性藝術家的過程中，更珍視現在的活生生的她們。

　　在本次現當代藝術專場中有不少女性藝術家的作品，其中令人印象最深的，是女藝術家閻萍題為《藍色心情》的巨幅創作。

　　這張作品的畫面很大，畫的是藝術家自己獨自坐在畫室里。占了畫面主體的是大面積的棕櫚葉，層層疊疊的綠色與左邊罐子里的盆景交纏，給人以包圍扭曲近乎窒息之感；畫家手里雖捧著畫板，頭卻黯然扭向另一側，無心作畫；桌上散亂著畫具、瓷罐和顏料，與角落里那張雖上了顏色卻只是隨便耷拉在畫框上的無人照料的油畫一樣，映照出女藝術家煩亂的心緒。

　　事實上，這張畫還有個英文名字，叫做Studio Alone，也許更為直白地點明了主題：缺乏關愛與溝通的女性，獨自在工作場所里靜坐，觀看畫面，似乎除了風吹過樹葉的沙沙作響與偶爾飛落桌上的鴿子咕咕叫聲之外，聽不到任何聲音，沒有任何人的關心。

　　寂寞至此！

　　據陽光艾德拍賣現當代藝術品部專家趙音女士介紹，這張作品的作者山東籍女藝術家閻萍，以創作此類感情直接熱烈、構圖開闊奔放的作品見長，她這種直抒胸臆的表現主義畫法，就國內范圍來說，也是相當少見的。大塊的色彩運用，令人聯想到一些法國藝術家的繪畫傳統；至于她的創作題材，則一直圍繞著以母子親情、家庭情感為主的人間真情展開，這雖已歷經千年無數藝術家的錘煉，但閻萍以她女性的敏感特質，更深入地探討和展現了自己的特色。

　　觀看閻萍的畫集，可以看到大量以母子之間親情為主題的作品，色彩比這張《藍色心情》要來得柔和溫暖，情緒上則更為平易恬靜，在這些作品中，她表達給觀眾的主要是一種幸福美滿的情緒狀態。

　　也許就是因為有這樣幸福美滿的對照，據說是作于女藝術家感情世界起波瀾時期的《藍色心情》，所表現的激烈和絕望，才會顯得這般與眾不同——這樣一個溫和的女性，這樣一個似乎會拉著鄰居大媽炫耀“三個月大的孩子對著我笑了！”的母親，卻原來內心中也含著如此強烈的感情！

　　也許可以這樣說，就算是面對著同一件事，一般情況下，男性所關注的是“事件的經過和結果”，而女性，則更為關注“因事件而起的情感”。也正因此，無論是繪畫、還是詩歌和小說，同樣都是創作，男性作者的作品中，展現的是大量的“意義”和“隱喻”，女性所要表達的，卻要單純直白許多。

　　創作之于許多女性，毋寧說是一個療傷和自我整理的過程，將那些小小的快樂和幸福，還有滿當當的愛，都一件件地收藏在心里。終有一天，和孩子、和愛人一起翻看，共同回憶過去的點點滴滴；而那些痛苦的折磨、那些負面的悲働之情，也唯有記錄下來，才能正視，才能奮然前行。

　　收藏家提供了一張畫家與作品在一起的合影照片，照片上，閻萍笑得溫和而且自信，相信她是已跨過了生命中的這道坎，才能有這樣灑脫的表情。

　　生命因為時間而豐富，如果只是一帆風順，就只能品味平淡，然而波瀾猶如神秘的訪客，隨時都會激蕩生命之舟，在劇烈搖蕩中，生命體會痛苦、絕望、傷心和悲傷，這些所有生命不愿承載的內容，反而給藝術一個絕好的機會，優秀的女藝術家發自內心的傾訴，為時間留下了寶貴的體驗。

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