李曉東：中國需要什么樣的房子

　　由北京科博會組委會和21世紀經濟報道主辦、中經國研經濟咨詢中心獨家承辦的2006中國經濟高峰會于2006年5月23-24日在釣魚臺國賓館、北京國際飯店舉行，本次高峰會的主題為：和諧增長—中國經濟未來五年。新浪財經全程圖文直播此次會議，以下為清華大學建筑設計研究所所長李曉東教授演講實錄：

　　李曉東：

　　大家好，我今天講的東西跟高峰會關系可能是間接的，我很高興有幸到這講這東西。經濟高峰會我想講一點美學，可能沒有直接關系，但對中國現代的狀況有一些間接意義。

　　我想講的問題就是中國需要什么樣的房子，這本身的話題很大，從美學角度探討一下這個問題，我想從三個不同的人群來講什么樣的人對我們房子負責任。

　　第一個就是從建筑師角度，第二是政府官員，第三是開發商角度看看現在的狀況到底怎么回事。我們城市發展很快，我剛從意大利回來，意大利人對我們發展非常羨慕，去年建造總量北京一個城市是歐洲的總和， 可以想像現在建造量全世界基本上我們是中心了，我們并不是向往中心。從80年代開始，我們發展是非常不平衡的，剛開放的時候，經過文化大革命等折騰以后，從審美角度來講要回到原點，我們建筑創作發生很有意思的現象，不知道做什么了，不知道怎么創作，中國基本沒有進入現代化，國外已經進入后現代，所以請了大師給我們指明一個方向，也就是香山飯店，當時政府覺得挺好，肯定中國的審美感，大師做的東西肯定有影響力，于是80年代初到80年代中葉有5、6年的時間，建筑創作以地域為主。經濟發展到90年代開始，審美開始有微妙的變化，年輕人對審美未來的要求更高了，對傳統有一些排斥的情緒。

　　神秘作為一種民族形式，與現代化的課題就作為很重要的課題討論，很典型的例子就是北京西站，是中式西式的文化符號放在一起展現出來。還有一種趨勢就是拿來主義，建筑設計變成了拼湊。

　　經濟高速發展以后，在審美有一個很有意思的現象，當人變富了以后想知道富的人怎么生活的，于是從富裕的國家里面找案例，比如富人開奔馳，窮人富了以后也開奔馳，歐美是發達國家，于是歐陸風成了開發商所走必須的路，所以審美過程變成了選擇過程，你選擇一種你認為符合你身份的東西來消費。

　　在90年代的時候，開發商開發的

　　到90年代末事情發生另外的變化，經濟發展越來越加速了，審美出現另外一種變化，也就是說現代本身變成了一個大家追求的審美情緒。我們講表現主義成為建筑上很重要的特色，從建筑師角度來講，因為建筑師在80年代地域主義，以及80年代改革開放以前封閉的時候，沒有創作機會來比，建筑師都想成為大師，也就是建筑創作中采取的語言是夸張的美學手法，深圳的市政廳也是，建筑語言是非常夸張的，不是理性主義和現實主義，而是表現主義的。

　　90年代末請很多國外建筑師到中國參加建筑實踐，這些建筑師到中國以后，投其所好，認為中國領導人希望做的東西，就按這個思路來做，比如體育場館的建設，以及CCTV的大樓，如果從理性角度分析，并不是理性的，但從視覺上很有沖擊力，這種現象對建筑業發展，從美學上到另外一個追求表現的極端。

　　房子本身是人居住的，但是當分析這種房子的時候，實際上無論從理性角度還是結構合理性，還是通風的角度來講，分析起來，除了追求審美的沖擊力，沒有非常細致對環境和自然，以及我們居住的習性客觀分析的基礎上建立的。我們講原創可以由無限制原創性，這要基于理性才有可能性，這是荷蘭建筑師在荷蘭做的，這建筑非常有沖擊力，墻面是斜的，搬進去的人平均三個月就搬出來，因為人平時習慣直的，當周邊環境斜的，肯定思想發生紊亂。

　　到這種創作以后發生一種現象，無論外國建筑師還是本土建筑師，在建設創作當中，很少抓本土的客觀性，我們看這種建筑可以在德國、可以在美國，可以在澳洲以及世界任何地方。于是有一股思潮，這主要在開發商那開始我們叫它是不是民族主義，歐美式是作為一種文化標簽來販賣，當中國式，北京四合院式傳統思想出來的時候，同樣是另外一種標簽，沒有針對本土或現代做清晰的詮釋，而是把過去作為符號販賣。

　　另外探討中心和邊緣的課題，這在60年代西方探討很多，也就是帝國產生中心，因為經濟、文化發達，帝國生活方式，美學審美也就成了中心。邊緣就是復制中心的想法，邊緣之所以復制中心的想法，是想獲得中心的地位，當它復制中心想法的時候，卻剝奪了自己獨立思考的權利。從建筑商有一個建筑師庫哈斯想把中心重新回到邊緣，就把不起眼的邊緣上，建筑師不采用的語言做成一種建筑形式出來反抗所謂正確的語言。

　　這建筑是他做的，兩個面交界不是正確語言交界的，前面有八個柱子，每一個柱子不一樣的，認為現實就是這樣的，建筑師不是回避這種矛盾而是客觀反映出來。這種獨立思考的思維方式反而啟發了后殖民主義批判理論，啟發了后殖民主義的文化團體。新加坡人在80年代以前，哪里好學哪個的，本土根本不存在，到80年代末必須找認同感，于是采取另外一個方式，因為他們文化是多元文化，有中國文化，印度文化，馬來文化和英國文化，因此不從形式和符號上找答案，從熱帶氣候來找答案，建筑設計可不可以直接跟氣候環境對話，于是找出一條出路，這是新加坡本土建筑師90年代做的案例，這出現以后給建筑界影響很大，好像一些小國家，哪怕很小，只要基于本土客觀條件創作，反而出現一些原創性東西。不同形式的建筑都很有原創性而且很熱帶。

　　這是我們本土的建筑師，到21世紀初開始，本土也出現了一些非常有特色非常有原創性建設師，他們基于本土特色，這不是中國的本土特色，而是基于某一個地區，比如北京、

　　這是我自己做的東西，我叫反思設計，反思是針對具體狀況做的狀況，而不是先入為主，先入為主不可能有原創性。

　　我講這些東西，建筑創作到這地步，這畫是吳冠中先生畫的，無心作怪，畫這畫沒有有心創作一種地表式創作，很自然把內心東西表達出來了，什么時候建筑創作到這種從容地步，建筑業發展就有希望了，謝謝大家！