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　　在“梵谷”的產品中，我們可以看到更多的現代元素。

　　或許在許多人看來，傳統和現代是相互對立、相互矛盾的。其實這兩者從來都是在不斷相互融合、相互滲透著的。只有明確和擺正了“傳統”與“現代化”的關系，才能使彌足珍貴的傳統工藝繼續發揚。

　　“傳統工藝和現代審美的結合，這是對傳統工藝進行再創造，是以現代的審美觀念對傳統文化中的一些元素加以改造、提煉和運用。”錢鴻芳說。他們的特色產品漆畫，主要致力于以克里姆特的人物作品和梵高的山水作品為模本臨摹，以蛋殼、貝殼、真絲等原材料，由彩漆附著之上，再經過手工打磨制成，一共需24道工序。不同于鋼琴漆，漆畫的工藝見長于磨漆，因為手工磨痕更加凸顯了自然特質。產品加工主要在越南完成，因為那里的磨漆工藝手工成本較低。

　　“梵谷”還致力于實用性的突破，有一組很有趣的茶葉罐，設計角度很是獨到。以北京、上海、拉薩、印度和大阪5個地區為角度，挖掘不同城市的特質，將其運用到產品的設計中。這組茶葉罐不僅從外觀上符合現代的審美要求，還從實用性上做了突破，茶葉罐的內膽采用適合儲存茶葉的材料從而為茶葉儲存提供了最佳條件。

　　雜糅潮流下的新商機

　　近年來，中西藝術結合的作品越來越多。越來越多的華人畫家作品帶著強烈的西方現代色彩，而更多的西方畫家的作品卻有明顯的中國水墨畫痕跡，這種中西文化相互交融的有趣現象在不久前的“

　　錢鴻芳的漆器產品在上海也受到越來越多的關注。“一些居住在上海的外國人來這里買一只花瓶或一組屏風，他們認為這樣的產品既滿足了他們對產品精致度的要求，又滿足了他們的文化體現需求。”

　　提到是否考慮在北京等其他城市開設分店，錢鴻芳有所期盼，“我們的產品在北京有很多經銷商，也有很多人建議我做家具廊，但是由于對市場不是很熟悉，我們目前也在尋求合適的熟悉市場的合作商來協助我們。”

　　說到產品的市場接受度，錢鴻芳的語速加快了，“越來越多的博物館館長、文藝界名流、臺灣商人都是我們的常客，還有很多設計師愿意加入我們的團隊，我認為漆器產品還是有著很好的發展前景。”■

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