熊伯齊：藝術世界是相通的(3)

　　過去很長一段時間畫壇盛行“文人畫”，現在又流行“新文人畫”。有讀者來信表示看不懂文人畫。本期宋滌教授和大家分享自己的見解。

　　所謂“文人畫”

　　“文人畫”顧名思義，是文人畫的畫。我不知道“文人畫”這個稱謂是從什么時候開始的。我不是研究美術史的，它的老祖宗是唐代王維，還是宋代蘇東坡，我也沒有去考究過。王維是一個詩人，詩寫得好，傳說會畫水墨山水，但沒有原作存世。至于蘇東坡他是一個大文學家，不是一個畫家。一個大文學家不見得什么都懂。他的詩文寫得好，字也寫得不錯，但不見得畫也畫得好。蘇東坡有句詩文“作畫論形似，見與兒童鄰”。歷來被推崇“文人畫”的人視為經典。如果把一個文學家說的話作為畫家的經典，千百年來把一種調侃之詞推為指導我們創作的名言，實在是說不過去，我感到很滑稽。

　　據我所知，元代之前唐宋年間也沒有這個“文人畫”的概念。南宋梁楷的畫被稱為“減筆畫”或“簡筆畫”。宋代是中國繪畫的高峰期，它之所以感人是因為那時畫家注重深入生活寫生。元代以后就不行了，大多數畫家只是臨摹前人的畫，因襲古人成風。更有明代的董其昌，奢談什么南宗北宗，抑北揚南，大概所謂的“文人畫”就從那時興起了。在我看來“文人畫”不是繪畫藝術的宗或派，也不是什么藝術風格，充其量只是個文化現象，說明有些文人也會畫畫而已，是封建社會的產物。所謂“文人畫”慢慢延續到今天，已成為一些人作畫浮躁，夸夸其談的一種借口。不肯下功夫，畫畫造型不準就叫“文人畫”，叫所謂“寫意”。奇怪的是幾百年后的今天，一些院校畢業的受過現代美術高等教育的專家、權威們居然在鼓吹“文人畫是中國畫的主流，并推動著中國畫發展。”嚴重的是這些人的言論和他們那些對物象造型肆意歪曲，重復古人筆墨，表現形式粗糙簡單的作品正在誤導著年輕人，誤導著中國畫發展。

　　當然，對于“文人畫”我并不是全盤否定。它也有積極的因素在里面。在封建社會里，文人們提倡人文思想，強調藝術個性，力求把這種理念滲透到作品中，無疑是很先進的。但中國繪畫發展到今天，社會對畫家會有新的更高的要求，“逸筆草草，不求形似”顯然不能滿足觀眾的視覺享受。“新文人畫”之說自然是無稽之談。那些脫離物象的筆墨游戲式的“文人寫意畫”只能作為業余愛好者修身養性或退休老人頤養天年的娛樂方式而存在著保留價值。我認為作為一個繪畫藝術家，重要的是畫出令人感動的作品，而不是自我標榜什么，觀眾就會認可什么，最終要靠自己的作品說話。

　　宋滌

　　（注：歡迎廣大讀者踴躍提問或者您有任何建議，請發郵件至panliping555@gmail.com感謝您的參與。）

　　熊伯齊其人

　　熊伯齊又名光漢，號容生，齋號三硯室。四川井研縣人，1944年3月生于成都。現為中國書協理事、中國書協評審委員、中國書協培訓中心教授、中國文聯牡丹江書畫藝術委員會副會長、西泠印社理事、西泠印社篆刻研究室主任。國家一級美術師。

　　擅寫意花卉、書法、篆刻，兼擅詩詞。作品入選歷屆全國書法篆刻展及其他重大國內、國際展并多次任評委。1993年4月在中國美術館舉辦書畫篆刻展，曾多次訪問中國臺灣、日本、韓國，并舉辦個展。出版有《熊伯齊詩書畫印》、《熊伯齊印選》、《熊伯齊書法作品精選》等。