⊙編譯/藝譯風

　　根據瓦西里·康定斯基（1866年-1944年）由來已久的闡釋，藝術家是時代的寵兒。因此，新的藝術家一代適應當代的科學技術，以及時代精神與形象的需要，就再正常不過了。二十世紀六十年代電視的風行喚起了藝術家對新媒體形式的關注，并為美國和歐洲的影像藝術提供了可能性。近乎半個世紀以來，藝術家一直在探索視頻技術的品質，以便更有利于處理藝術形象，展現敘述權利和時間概念等。

　　影像藝術開始于沃爾夫·福斯特爾，他曾經的工作圈子并不屬于媒體藝術，他曾是激流派的成員之一，而且像雷蒙·安斯、 維爾格雷和弗蘭克斯·杜弗尼一樣都是早期的招貼畫家。出生在德國的福斯特爾，有79％的交易量在那里實現。緊接著是美國和英國，還有法國和西班牙也分別有12%和5%的交易產生。他的作品具有普遍的購買性，因為90%的作品成交價都在5200歐元以下。此類影像裝置在拍賣會上的稀缺性逐年遞增：2007年5月，Requiem在佳士得（巴黎）將競價抬升到17000歐元，由此也創下了該藝術家的價格記錄。

　　另外一位影像藝術的先驅白南準，他的盛名也為全球藏家所聞。他在美國和英國實現了40%的交易份額，另外45%的份額在法國、德國和瑞士完成。他于上世紀六十年代開始使用變形扭曲的形象進行藝術實驗，并在1985年創作了帶有監控的

機器人。依據裝置的體量和可監控功能，這些作品的平均落槌價在 2萬歐元到10萬歐元之間。2007年5月是影像藝術價格史上的一個節點，白南準早于福斯特爾四天實現了自己的最高賣價：在香港佳士得上拍的一件反映神、人同形同性的視頻作品 Baby Buddha，攀升至230萬港幣，約21.9萬歐元。而另外一部分小型作品，如由攝像頭和其它金屬物件構成的機器人的拍賣價格為2654美元 (約合2180歐元，紐約菲利普斯拍賣會) 。

　　雖然，白南準在影像藝術史上占據領銜地位，但是他的價格水品卻在小他九歲的諾曼·布魯斯之下。諾曼·布魯斯在當代藝術舞臺上是備受追捧的藝術家。不少富有的藏家都打算拿出幾百萬美元收藏他的裝置，他的作品也不總是借用影像的形式。例如，1997年11月，蘇富比以200萬美元賣掉了他的巨大的裝置《好男孩，壞男孩》(37.5 x 349.5 x 548.5 cm)， 2007年5月，一位買家支付了約十分之一的價格就在紐約佳士得買下了與《好男孩，壞男孩》同名的影像作品。此件影像作品共發行了四十件，突破了4萬至 6萬美元的預估價而取得21萬美元的成交高價。

　　此外，在使用綜合媒介的年輕一代藝術家中，雖然現在的市場仍然稀缺他們的作品，但諸如皮皮勞蒂·里斯特、蓋瑞·希爾、托尼·奧斯勒、皮耶爾·修賀、貢扎雷斯-佛斯特、比爾·維奧拉或者皮埃里克·索蘭的作品收益仍然比較微薄。例如，索蘭創作的兩件裝置作品曾經憾然流拍；蓋瑞·希爾、皮耶爾·修賀和貢扎雷斯—佛斯特，他們的作品迄今為止拍賣的交易量都不足10件；相形之下，比爾·維奧拉顯得稍微成功一些，他的作品2002年6月27日初次在拍賣會中亮相，其中的作品《繁殖》賣至6.22萬歐元。同年，影像裝置作品《Going Forth By Day》(2002)在紐約古根海姆博物館展出，由此證明當影像藝術被藝術機構展出后也可以賣到高價。然而，在他的個人展覽之后，人們或許需要等上20年之久才會在市場中找到他的作品，由此也看得出影像藝術和裝置要進入市場領域的難度。