□ 文/謝柯

　　一個以“造假”為主題的展覽，一本假造的展覽畫冊，一系列偽造的作品，2007年4月14日，由女策展人姚嘉善（Pauline J. Yao）策劃的《真的假的》真實地呈現(xiàn)在北京草場地U空間。來自美國、中國和歐洲的十位當代藝術(shù)家以影像、裝置、圖片等多種形式探索了真實性、原創(chuàng)性、復(fù)制的問題。這是一個時間跨度相對松散的展覽，既有艾未未、洪浩和顏磊創(chuàng)作于上世紀90年代的假瓷器、假雙年展邀請函，又有2007年的新作品，比如高士強《十八相送》、邱志杰《夢景》和斯蒂芬妮·蘇約克的《假名牌編織袋》等等。最受歡迎的作品莫過于是《C&C卡拉OK工廠》，美國藝術(shù)家把以晦澀深奧聞名的馬修·巴尼經(jīng)典《懸絲》系列錄像作品添加上流行歌曲字幕和配樂，觀眾在包間中隨著改裝版的“俏佳人”載歌載舞時，還會有貨真價實的伴唱小姐遞上話筒和飲料，不知道馬修·巴尼如果身臨此情此景會不會操起長矛高呼“打假”？

　　當代藝術(shù)中，尤其所謂“后現(xiàn)代”藝術(shù)創(chuàng)生之日起，復(fù)制和造假的話題就一直是國際藝術(shù)圈內(nèi)解構(gòu)繼而重構(gòu)經(jīng)典意識形態(tài)的重要方式，而把這一語境放在當下充斥著盜版、侵權(quán)、假冒的中國文化大背景中，就更有其深刻的現(xiàn)實意義。“贗品成為原作”這一經(jīng)典的后現(xiàn)代話語，在假冒商品和廉價勞動滿天飛的時代，成為中國藝術(shù)家走入國際大展時自我詭辯的常用伎倆。策展人姚嘉善曾任舊金山美術(shù)館亞洲館策展人，對于中國藝術(shù)界的這種灰色話語有深刻的體會，透過這個展覽，她意圖揭示“假的”藝術(shù)存在的本質(zhì)。