《中國經(jīng)濟周刊》記者 孫冰/北京報道

　　2008年，藝術(shù)品市場的市場規(guī)模跨入了萬億俱樂部，已經(jīng)開始成為繼房地產(chǎn)市場、股市之后的另一大投資領(lǐng)域。但是，藝術(shù)品市場卻在這一年里經(jīng)歷了“冰火兩重天”的急劇變化，從年初的瘋狂看漲、勢不可擋，到歲末的陰霾寂寂、前景渺茫。

　　盡管如此，沒有人會否認2008年是一個“藝術(shù)大年”。事實上，藝術(shù)市場顯然很難在肆虐的金融風暴之下獨善其身。2008年已經(jīng)落幕，2009年又會是一番何種景象呢？

　　當代藝術(shù)不再“一枝獨秀”

　　“那是好不了了。”談到明年藝術(shù)品市場的走勢將如何，董夢陽半開玩笑地說。

　　盡管畢業(yè)于中央美術(shù)學院版畫系，與方力鈞等師出同門，但董夢陽卻一直都在藝術(shù)市場中“摸爬滾打”。作為“藝術(shù)北京”創(chuàng)辦人、執(zhí)行總監(jiān)，董夢陽已經(jīng)是目前國內(nèi)為數(shù)不多的頂級策展人和真正的藝術(shù)市場當中的領(lǐng)軍人物之一。

　　對待如今不景氣、甚至已經(jīng)有些慘淡的市場狀況，董夢陽并沒有太多的沮喪和挫折感，反而有很多自己的想法。

　　“我覺得任何一個事情總是有兩方面的，藝術(shù)品市場的發(fā)展在明年肯定是會放緩的，但我覺得這就像是高速路上的限速牌，盡管速度慢下來，但是卻可以看到更多的風景了。”董夢陽告訴《中國經(jīng)濟周刊》。

　　董夢陽預計明年當代藝術(shù)的市場規(guī)模可能會縮水一半甚至更多。“最近幾年，藝術(shù)市場基本上是當代藝術(shù)一枝獨秀，而且速度太快了，這是有問題的。”董夢陽說，“高價位的需求肯定會減少，但普通的藝術(shù)品需求可能會有所增長。”

　　自2006年，中國當代藝術(shù)開始迅速崛起。之后，幾乎以每三個月翻一番的、令人頭暈目眩的驚人速度躥升著。就在大多數(shù)人還沒有來得及享受完這種眩暈的時候，突如其來的金融風暴給熱火朝天的藝術(shù)市場澆上一盆涼水，不禁讓所有人打了一個寒顫。

　　即使對于當代藝術(shù)的發(fā)展來說，這盆“冷水”，董夢陽認為也是好事情。

　　“這也是一個去粗取精、去偽存真的過程。”他說，“不過，現(xiàn)在有人開始大罵‘當代藝術(shù)就是泡沫、就是謊言’，完全否定它的價值，我想這也不合適，也過了。因為當代藝術(shù)也有經(jīng)典，就像流行音樂一樣，也會有很多東西留下來。現(xiàn)在速度降下來了，可以使我們有時間把當代藝術(shù)的經(jīng)典提煉出來。”

　　董夢陽還透露，今年的“藝術(shù)北京2009”除了會“矢志不渝地來推動當代藝術(shù)”之外，還將會首次向觀眾呈現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)和經(jīng)典藝術(shù)，甚至包括古董。

　　“其實以前我們的藝術(shù)市場還是百花齊放的，但是最近幾年幾乎都是當代藝術(shù)的天下。現(xiàn)在古典藝術(shù)、經(jīng)典藝術(shù)又表現(xiàn)出重新崛起的趨勢。比如，傳統(tǒng)水墨有很好的藝術(shù)家，也是我們的國粹，符合一個多元化的市場需求，也有很好的群眾基礎。我想，這是市場熱點的平衡和變化。”他說。

　　藝術(shù)要回歸本質(zhì)

　　董夢陽并不認為這一輪藝術(shù)品市場的調(diào)整主要原因是席卷全球的金融危機造成，“虛擬經(jīng)濟肯定會影響藝術(shù)市場，但是金融危機只是一個契機。”

　　“即使保守的估計，現(xiàn)在中國有藝術(shù)品購買者中有80％都是單純的投資者，我們沒有很好的藝術(shù)基礎。”這是董夢陽最為憂心的事情，“如果90％以上的人都是拿藝術(shù)品來投資的話，肯定會對這個市場造成很大的影響，因為藝術(shù)品它首要的功能還是審美，如果我們完全把它當作是投資品、金融產(chǎn)品，就會直接受到金融危機的很大影響。”

　　美是沒有標準，但是總要有基準。而過去的很多事情，卻讓董夢陽無言以對。“因為市場瘋狂的時候，你的專業(yè)知識根本無法用在市場上。因為你以專業(yè)的眼光來看，一幅畫實在是太爛了，但是它賣了，事實勝于雄辯。”董夢陽認為，現(xiàn)在專業(yè)人士更有話語權(quán)和說服力了。

　　董夢陽認為，現(xiàn)在藝術(shù)市場缺少的、最根本的其實是藝術(shù)教育。“這些年我們在做藝術(shù)市場，無非也是在用商業(yè)手段來做教育。市場是一種生存手段，因為藝術(shù)家也要生存，沒有生存就沒有發(fā)展。但是我今天是在用這種生存手段，來推動教育。”

　　“今天沒有幾個人是因為喜愛藝術(shù)，而進入這個領(lǐng)域。大部分人是因投資而接觸藝術(shù)品，盡管這是很無奈的事情，但他們最終也許會真的喜歡上藝術(shù)，所以投資也是一種教育的途徑。”董夢陽認為，從現(xiàn)在開始，“我們要開始走正確的路了”。

　　真正的藝術(shù)品投資的財富奇跡，其實都是由對藝術(shù)熱愛產(chǎn)生的。董夢陽以畢加索（Pablo Picasso）的《抽煙斗的男孩》（Garcon a la Pipe）為例，收藏者在50年前以6萬美元購得這幅作品。2004年5月5日，《抽煙斗的男孩》在紐約蘇富比（Sotheby）拍賣會中以1億416.8萬美元成交，創(chuàng)下了單幅畫作拍賣的最高金額紀錄。

　　“這個收藏者如果不是喜歡的話，恐怕在50萬美元、100萬美元或者500萬美元的時候早就賣掉了，誰也賭不起50年會有這么大的變化。”董夢陽說，“完全是因為他的喜愛，才創(chuàng)造了這么一個奇跡。”

　　洗牌在即

　　“當代藝術(shù)由于市場的‘過度繁榮’而變得很粗糙，很沒有創(chuàng)造性，大家覺得什么好賣就都來做什么。而年輕人要有創(chuàng)造性，藝術(shù)的生命也在于創(chuàng)造，結(jié)果現(xiàn)在都在模仿和追逐市場，這件事情本身就是個歧途。”董夢陽認為，現(xiàn)在對于年輕的藝術(shù)家們來說，是一個“調(diào)整和沉淀”的機會。

　　“方力鈞那一代藝術(shù)家都是懷揣著興趣、熱愛、理想一路走下去，才有今天的輝煌。而今天的很多年輕畫家太熱衷于模仿，而且一入市就希望幾十萬、上百萬的身價，方力鈞當年200美元賣的東西多了。”他說。

　　而對于藝術(shù)市場中的畫廊、策展人等中間人來說，洗牌已經(jīng)在所難免。

　　“我感覺得有一半的畫廊可能要面臨倒閉和淘汰，但這并不一定是壞事。畫廊是一個很有周期性和特殊性的產(chǎn)業(yè)，要有了一定的市場基礎之后，才會有利潤。但是現(xiàn)在的很多畫廊，都在想賺快錢。”董夢陽以798的東京畫廊為例，“它成立于1948年，已經(jīng)經(jīng)歷了60年的風風雨雨，現(xiàn)在的老板告訴我，他現(xiàn)在賺錢的都是那些父親經(jīng)營的藝術(shù)家，比如蔡國強，而他現(xiàn)在經(jīng)營的藝術(shù)家，可能要到他的兒子的時候才會盈利。”

　　董夢陽認為，前幾年的藝術(shù)市場讓你感覺就像賭場一樣，現(xiàn)在沒有那么多人排隊買畫了，大家都可以冷靜一下了。“冷靜對于藝術(shù)家、畫廊和收藏家都是一個很好的事情，淘汰那些濫竽充數(shù)、想要賺快錢的人，畫家也會知道什么東西才有生命力的。”

　　董夢陽預計，這種洗牌和調(diào)整可能會需要兩、三年的時間。該走的路都得走，就像人生的起伏，市場的起伏也是正常的、必要的，坦然對待就好。

　　而作為藝術(shù)市場的推進者，他會在現(xiàn)在發(fā)出更堅定而正確的聲音，讓人們認清“哪些是真正好的的東西、值得推動的東西”。董夢陽說,他的理想并不是中國的藝術(shù)品可以賣出多高的天價，而是希望藝術(shù)能夠真正進入普通人的家庭，融入更多人的生活。