《觀看之道》、《地下鄉愁藍調》、《我們什么也沒看見》……縱然藝術生活還未成為都市生活必不可少的一部分，但這批通俗而雅致的藝術書籍在2007年的集體出現，似乎暗示著在物質生活的滿足之后，我們在藝術修養上的需求。

　　繼《看》、《觀看之道》、《畢加索的成敗》、《另一種講述的方式》后，廣西師范大學出版社將出版英國批評家約翰·伯格的新作《抵抗的群體》。如何觀看繪畫作品？如何解讀社會政治背景下藝術家的創作？居住在法國小村莊過著瀕臨消亡的傳統山區生活的伯格給出了自己的答案。新作中，伯格視群體為“一小群抵抗勢力”，他認為，當兩個以上志同道合的人聯合起來，便組成一個群體。通過對法國史前藝術、米開朗琪羅、倫勃朗、德加、卡蘿等人的作品及相關的歷史社會的分析，伯格批評了全球經濟掛帥環境下對藝術的理解的欠缺。他所抵抗的，正是世界經濟新秩序的缺乏人性。

　　如同鮑勃·迪倫的《像一塊滾石》、《波諾談波諾》或許會成為U2樂隊主唱波諾的重要心靈自白。波諾與著名搖滾文化記者、作家米奇卡·阿塞亞斯歷時兩年，依據對談精華寫成此書，推出后已獲得媒界與搖滾樂迷廣泛贊譽。“我是個亂涂亂寫的人，一個抽煙、喝酒、讀《圣經》的樂手。一個激進的到處兜售思想的人。”在書中，波諾這樣評價自己。他談到了童年、U2樂隊，談到了他獻給非洲的歌，也談到了對于政治和自身的一些看法。或許其中最讓人矚目的是他談到U2樂隊的和平主義行動時的表白，他認為，他們關于世界的看法沒有錯，“這個世界比你想象的要更柔韌，它可以彎成一個更好的形狀。”“不要讓窮人中的窮人把他們的產品放在我們的貨架上，這對我來說，不是個慈善問題，而是個正義問題。”

　　另一位更為古老、也更為神秘的搖滾樂手吉姆·莫里森出現在丹尼·修格曼與杰里·霍普金斯合著的權威傳記《此地無人生還》中，近期將由江蘇人民出版社引進出版。在上世紀60年代美國經歷著前所未有的混亂氣氛中，莫里森帶著“大門”樂隊同列儂、鮑勃·迪倫等人一起站到前臺。他們的憤怒、他們的單純、他們的墮落揮霍了一代人的青春，然后，1971年3月，他神秘猝死在公寓的浴缸中，莫里森遂成為傳奇，“大門”遂成為絕唱。這個了解青年亞文化尤其是20世紀60年代美國流行文化繞不開的人物，他孤獨而迷幻的身影中藏著怎樣的秘密？《此地無人生還》或許能揭開一二。

　　法國導演弗朗索瓦·特呂弗一生只寫過兩部書，除了2007年出版的《希區柯克與特呂弗對話錄》，便是上海譯文出版社即將推出的《特呂弗——我生命中的電影》。這位“安靜的革命者”，“以傳統的方式拍攝最不傳統的電影”的人，曾經從事電焊工、記者等多種職業，1951年被迫入伍，復員后才開始在《電影手冊》和《藝術》上發表他那些觀點犀利的電影評論。《我生命中的電影》是特呂弗的影評自選集，透過這些文字，讀者或許能了解，他那些飽受贊譽的電影，有著怎樣的思想背景。

　　暢銷50余年的《藝術與觀念》或許更給每個人藝術理論上的支撐。觀念如何影響創作？通過對史前文化、古希臘、羅馬、中世紀、文藝復興，直至現當代歐洲和北美文化中具有代表性的事件和建筑、雕塑、繪畫、音樂、哲學、文學等不同學術與藝術形式的描述和分析，《藝術與觀念》展示了不同歷史時期不同社會的文化現象與藝術形式。作者宏觀的視野，如同廣角鏡將世界藝術史盡攝其中。