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珍妮弗·威爾遜，一個(gè)39歲的美國女高音歌手，近日因?yàn)樵谥ゼ痈缡闱閯≡猴椦萃吒窦{歌劇《眾神的黃昏》而一炮走紅；值得一提的是，僅僅在一天前，她剛唱過歌劇《女武神》——這真是奇跡，因?yàn)楝F(xiàn)在已經(jīng)很少人有這樣的嗓音條件和體力唱這些角色，更不要說連續(xù)唱兩天了
辰飛/文
美國聲樂教育一直享有世界最佳的聲譽(yù)，近年來這種聲譽(yù)更是有增無減。遺憾的是，美國本土卻一直缺少相應(yīng)的年輕天才出現(xiàn)。一個(gè)明顯的例證，就是面對(duì)像珍妮弗·威爾遜這樣的大嗓門人才，美國聲樂界一直缺乏合理的認(rèn)識(shí)。專家們更偏好輕柔而又靈活的嗓音，覺得這樣的嗓子能夠準(zhǔn)確地演唱各種各樣的作品，而其實(shí)聲震屋宇的大力嗓音卻是現(xiàn)場(chǎng)歌劇演出最終賴以生存的法寶。
珍妮弗·威爾遜在十幾年的職業(yè)生涯里有過多次試唱經(jīng)歷，但幾乎從未被人接納過。她的大嗓門過于笨拙，不符合流行標(biāo)準(zhǔn)的評(píng)判，這么多年來她只得一直在華盛頓歌劇院合唱團(tuán)棲身。
35歲之前扼殺于名利觀
“我們需要有趣的藝術(shù)家，”美國茱莉亞學(xué)院和曼哈頓音樂學(xué)院的著名聲樂教師瑪莉娜·瑪拉斯說，“但他們?cè)谀睦铮课覀兊慕逃隙ǔ隽藛栴}。”也許很難用一兩句話說清楚現(xiàn)狀。衡量年輕的鋼琴演奏者或小提琴手有客觀的標(biāo)準(zhǔn)，但是歌唱演員的條件卻需要在學(xué)習(xí)使用中加以培養(yǎng)，而每個(gè)老師對(duì)不同嗓音的發(fā)展方向有著不同的判斷標(biāo)準(zhǔn)。
美國歌劇界比較一致的看法，是現(xiàn)在的年輕歌唱演員得不到應(yīng)有的基礎(chǔ)訓(xùn)練，特別是正確呼吸的方法。長期以來，呼吸的支持、肺和橫膈膜的協(xié)同工作一直被視為歌唱的關(guān)鍵，要有一副強(qiáng)有力的、能在大型音樂廳里不用麥克風(fēng)就能演唱的好嗓子，這些也都是必不可少的條件。不會(huì)這些，就很難唱準(zhǔn)音高、從輕聲過渡到高音甚至至少讓舞臺(tái)之外的人聽到你的聲音。
學(xué)院體系具有自我繁殖的特征，許多老師都是一畢業(yè)就走上教學(xué)崗位，沒有什么舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。因此比起身邊的語音工作室，許多老師更不習(xí)慣大歌劇院的音響效果。在工作室，一點(diǎn)點(diǎn)音量就可以放大到震耳欲聾的程度，根本不像現(xiàn)代唱片上聲音那么輕。而且，大嗓門需要很長時(shí)間才能磨煉成熟，即便等到那一天，那些還有幸擁有這樣一副嗓子的人，恐怕都老得沒機(jī)會(huì)再踏入這個(gè)行當(dāng)了。事實(shí)上，現(xiàn)在許多比賽只對(duì)30歲出頭或者更加年輕的選手開放。
“很多老師不懂，大嗓門35歲之前是不會(huì)定型的，”西雅圖歌劇院總經(jīng)理斯佩特·詹金斯說，該劇院以大嗓門歌唱演員的福地著稱，“聲樂老師大多不鼓勵(lì)那些獨(dú)特的聲音，而只喜歡那些俯首帖耳、什么都能唱卻沒有多少藝術(shù)特質(zhì)的人。”
但是這也不能全怪聲樂老師。年輕的歌唱演員一樣沒有耐心。在《美國偶像》這樣的電視節(jié)目里，快速成名的誘惑要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于厚積薄發(fā)的積累。甚至那些浮夸的培養(yǎng)計(jì)劃也傾向于尋找可以立即擔(dān)當(dāng)小角色的歌唱演員。
然而這些因素一結(jié)合，結(jié)果就是年輕歌唱演員只追求輕快的歌路和漂亮的體形。他們?cè)诼曇艉屯庑紊弦苍S都很漂亮，但是最終不如那些更響亮、更成熟的嗓子，影響力也不夠持久。于是許多美國年輕歌唱演員的出現(xiàn)只是曇花一現(xiàn)。
傳統(tǒng)聲樂教育排斥大嗓門
大嗓音甚至還會(huì)遭到有意識(shí)的打擊。在內(nèi)華達(dá)大學(xué)讀書的女中音多蘿拉·扎基克就說自己是“在孤獨(dú)中成長起來的”。“每次我壯起膽子參加比賽，別人都說我唱得太響了，說這樣會(huì)毀了我的嗓子。其實(shí)呢，我‘毀壞’我的嗓子差不多有30年了。”另一個(gè)聲音比扎基克輕的女高音希爾維婭·麥克奈爾的際遇就不同了，她26歲那年就通過了大都會(huì)歌劇院的試唱，從此開啟了廣闊的職業(yè)生涯。
為了培養(yǎng)輕快靈活的歌路，美國傳統(tǒng)聲樂教育喜歡讓年輕歌唱演員練習(xí)莫扎特的詠嘆調(diào)，紐約著名聲樂教師帕特里夏·麥克卡弗雷對(duì)此頗不以為然。為了掌握那些華麗的聲線，有些歌唱演員不得不壓低他們的嗓音。“我把大嗓門歌唱演員送去歐洲，”她說，“那里沒有這樣的要求，信不信由你，莫扎特并不適合所有的嗓子。”
聲樂教育不僅難度高，而且也很昂貴。紐約學(xué)生請(qǐng)私人老師上一堂課要花費(fèi)150美元，聲樂專業(yè)課的范圍廣于器樂，還包括語言學(xué)習(xí)和舞臺(tái)表演。聲樂專業(yè)學(xué)生投身音樂的時(shí)間也相對(duì)較晚，比如鋼琴專業(yè)的學(xué)生從小就開始練習(xí)鋼琴，而一個(gè)男中音要等到他變聲之后才能開始學(xué)習(xí)。許多有才華的年輕歌唱演員都是在高中階段接觸聲樂訓(xùn)練的，而在這個(gè)年齡，一個(gè)有才華的小提琴手可能已經(jīng)演奏得相當(dāng)專業(yè)了。過去有些歌唱演員很年輕時(shí)就有機(jī)會(huì)演重要角色。現(xiàn)已退休的女中音歌唱家雷吉娜·雷斯尼克20歲時(shí)就登臺(tái)演唱了威爾第的《麥克白夫人》。她22歲在大都會(huì)歌劇院第一次演唱貝多芬的歌劇《菲岱里奧》前，指揮布魯諾·瓦爾特為了幫她準(zhǔn)備演出，每周和她碰頭三次，整整維持了兩個(gè)月。如今的年輕歌唱演員恐怕已經(jīng)很難像雷斯尼克一樣，有幸得到世界一流藝術(shù)家如此頻繁的幫助了。
“害群之馬”往往最有天賦
近幾十年里，越來越多的年輕藝術(shù)家培養(yǎng)計(jì)劃在美國各地相繼出臺(tái)。雄心勃勃的歌唱演員從音樂學(xué)院畢業(yè)后，紛紛前往那些提供一流培養(yǎng)計(jì)劃的地方，如紐約大都會(huì)歌劇院、芝加哥抒情劇院美國藝術(shù)家中心等。
那些旨在扶持年輕專業(yè)演員的培訓(xùn)計(jì)劃，對(duì)受訓(xùn)對(duì)象來說好像一場(chǎng)殘酷的生存競(jìng)爭(zhēng)。參加過這類培訓(xùn)計(jì)劃的簡森女士說：“這些計(jì)劃盡量壓榨你的潛力，往往是早上9點(diǎn)開始，而結(jié)束卻沒有一個(gè)明確時(shí)間。經(jīng)歷過這樣的訓(xùn)練，肯定有助于選手了解自己。”
參與這些訓(xùn)練的老師有幾十人之多，包括導(dǎo)演、教練和動(dòng)作老師等，還有一個(gè)近年來新崛起的概念——呼吸教練。所有這些訓(xùn)練，目的都是為了幫助培養(yǎng)個(gè)性，但是團(tuán)體計(jì)劃就其本質(zhì)來說卻強(qiáng)調(diào)和諧一致。
“有時(shí)所謂的‘害群之馬’、桀驁不馴的人很有可能是最有天賦的人，”勞德說，“他們不符合某一模式的規(guī)范，但這意味著他們?cè)谖枧_(tái)上都是獨(dú)立的人。”
最后回到威爾遜身上。幾年前，著名男低音托馬斯·斯圖爾特和女中音妻子伊夫琳·利爾在華盛頓創(chuàng)建了新生代歌唱演員培養(yǎng)計(jì)劃，這個(gè)計(jì)劃專門為培養(yǎng)被常規(guī)教學(xué)體系忽略的大嗓門而設(shè)計(jì)。正是在大師班上，他們發(fā)現(xiàn)了珍妮弗·威爾遜，威爾遜在班上很不起眼，但等她一開口演唱瓦格納的歌劇《湯豪舍》里的歌詞“在這座高聳的大廳內(nèi)”時(shí)，舉座皆驚。
“我不能相信自己的耳朵。”利爾說。他們很快幫她鋪平了一切演出之路，直至她因?yàn)椤侗娚竦狞S昏》而一夜成名。
威爾遜曾經(jīng)是一名法律預(yù)科生，后來在康乃爾大學(xué)學(xué)習(xí)聲樂。她在華盛頓做過很多工作如在教堂唱詩，最后投身歌劇院合唱隊(duì)。她和母親住在一起，平時(shí)學(xué)習(xí)鋼琴、舞蹈和表演，盡一切機(jī)會(huì)向人請(qǐng)教。“我不比任何音樂學(xué)院的畢業(yè)生差。”她說。對(duì)她來說，藝術(shù)的成功取決于訓(xùn)練計(jì)劃無法提供的無形因素，一是運(yùn)氣，另一個(gè)是執(zhí)著。
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