創意產業的中國之憂

　　“資本和技術主宰一切的時代已經過去，創意的時代已經來臨。”這句從美國硅谷到華爾街的流行語，已經引起世界各國的共鳴——韓國打出了“資源有限，創意無限”的標語；日本喊出了“創意關系到國家興亡”的口號。如今，剛剛開始播種的中國“創意產業基地”，能否收獲創意的碩果？

　　★采寫/《小康》特約記者 楊揚

　　2005年，家住上海市泰康路的李先生看到一些舊廠房被租賃后，搖身一變成了設計所、畫廊、藝術家工作室等等，不覺心中一動，決定把自己18平方米的底樓小屋裝修出租。裝修才進行了一半，一位著名服裝設計師便與他簽了租約，將此作為其作品的展示和銷售窗口，月租4000元，并以1500元的月薪聘請李先生看店。

　　“原來不起眼的老房子稍加改動竟然這么值錢！” 李先生非常得意于自己的聰明，但他或許并不知道，他的老房子之所以值錢，完全得益于一個正風靡全球的產業——創意產業。

　　據了解，創意產業的概念最早出現于英美等發達國家，中國創意產業的發展模式與發達國家創意經濟的形成模式如出一轍。中國一些藝術家們為了潛心創作，將文化藝術機構搬到偏遠或荒廢的舊廠房內，而這些舊廠房因為融入了藝術家靈感，勾勒出了中國創意產業的雛形。

　　“中國誕生了一個新的階級，叫創意階級”。中國創意產業聯盟副秘書長傅晶對“創意”的評價已經超出了產業的范疇。

　　中國人民大學人文奧運研究中心執行主任金元浦教授指出，創意產業與新經濟密不可分，沒有創意產業，就沒有新經濟。沒有新經濟也沒有創意產業。他說，創意產業的發展已經與一個國的發展緊密相連，甚至是一個國家實現經濟快速增長的重要因素。

　　創意產業基地蜂起

　　中國創意產業的萌芽出現在2002年，當時，經營不善的原杭州藍孔雀化纖廠停產并將舊廠房對外出租，低廉的房租和巨大的空間隨后吸引了一大批設計師和藝術家入駐。這個破舊廠房于是也有了一個時尚的新名字：LOFT49。LOFT原意是建筑中的閣樓，現已逐步演變為利用工業舊廠房和舊倉庫開闊、寬敞的空間，來打造充滿個性、富有感染力的新型文化和創意型產業的聚集地。LOFT作為一種城市舊工業向新經濟轉變的新理念、新途徑，被西方各大都市紛紛采用，并成為現代都市創新經濟、創意產業的代名詞。

　　資料顯示，目前全世界以LOFT產業為代表的創意產業每天創造的產值高達220億美元，并以5%左右的速度遞增。在一些創意產業發達的國家，其增長速度更快，如美國達到14%，英國達到12%。早在2000年，創意產業就已經成為英國的第二大產業，占GDP的7.9%，僅次于金融服務業。

　　在中國，創意產業正成為一項熱門行業。據上海市經委的最新統計，目前上海已初步形成18個各具特色的創意產業基地，這些創意產業基地大多建在上海的老工業建筑內，僅上海第十二毛紡廠的舊廠房注冊的廣告公司就達122家，也有的建在石庫門民居內，如李先生所在的上海泰康路藝術街。

　　日前，北京市發改委有關負責人透露，北京將大力發展創意產業，打造全國“創意產業之都”。北京已經初步形成了幾大創意產業集聚區，如北京數字娛樂示范基地、中關村創業產業先導基地、國家新媒體產業基地、東城區文化產業園以及朝陽大山子藝術中心。

　　除了北京和上海，廣州、深圳、長沙、蘇州、杭州等等城市都熱情高漲，宣稱要打造各自的創意產業基地。對此，專家指出，創意產業的形成和發展取決于其所在城市的區位、能級、產業基礎，以及產業發展環境等，創意產業基地要有獨特的定位，不能一哄而上。

　　“夕陽廠區”托不起“朝陽產業”

　　為本已廢棄的老工業建筑注入新的產業元素，不僅為老建筑的開發和保護尋覓到了一條可以借鑒的新路，更為一個全新產業提供了發展的空間。但是，上海社科院部門經濟研究所所長厲無畏指出，改造幾個老廠房，吸引幾十、幾百家創意工作室入駐，并不意味著創意產業就此誕生。創意產業集聚區本身只是提供了一個概念，要真正形成集聚效應，個性定位很重要。

　　事實上，中國的創意產業并不如想象中的樂觀。聯合國教科文組織自由顧問波尼·阿斯科魯德曾說過“中國創造”面臨的癥結：“有的時候，政府并沒有意識到創意產業作為整體的存在，因此不能夠正確做出政策和投資的決定，就無法切實地得到落實。”此外，中國的創意產業還面臨著經濟結構限制創意產業發展、整體職業結構存在缺陷、城市發展規劃思維定勢、

　　從杭州LOFT49發展狀況看，中國的創意產業似乎離人們對其本身的預期相距甚遠。LOFT49內規模最大的朱仁民藝術沙龍會所，除了以藝術會友及少部分區域布置了個人作品外，絕大多數空間讓給了落魄甚至流浪的藝術創作者。這里要支付場地租金和招待費用，卻沒有經濟產出。不少入駐者經濟捉襟見肘，甚至靠借錢度日。人們不禁懷疑，賦予一些建筑物“創意”的概念，就支撐得起一個產業嗎？中國的創意產業的“錢”途在哪？

　　“創意產業”如何“創富”

　　在大多數發達國家，包括科技、藝術設計、文化娛樂等創意行業的勞動力比例已經從1980年的12%上升到現在的30%〜40%，在中國，傳媒人、策劃人、出版人、設計人、廣告人、經紀人等創意人群正進行自身的角色轉型，中國創意產業領域已經形成小企業與大公司各自占據文化創意和制造創意兩端的局面，但有了各種創意產業園的“殼”，如何吸引世界一流的“內容”來填充？

　　“從最根本上講，中國創意產業發展的瓶頸是創意人才的極端匱乏，大批創意人才的教育與培養是中國未來創意產業獲得大發展的前提。”金元浦教授分析指出，因為創意出自人，因此培養一流的創意人才，增強創意產業高端人才與團隊集聚，是培育創意產業的關鍵。據悉，2010年的上海世博會需要相當多的創意人才，尤其多媒體設計人才缺口高達8萬多名，而且在此方面的領軍人物更為稀少，這就嚴重阻礙了創意產業的發展。

　　上海創意產業中心秘書長何增強認為，創意自古就有，但是產業問題一直沒有明晰化，創意產業的核心是要構筑其產業鏈和產業的延伸，而在產業鏈上流動的最值錢的就是知識產權。一部作品在被發表之前是沒有任何市場價值的，而發表后，這部作品就被賦予了版權價值，并得到保護。這一階段的版權價值還是比較低的。隨著產業鏈的流動，作品被制作成電影、電視片以及開發其它衍生品，其版權價值被多形式、多途徑的開發，得到釋放，才能實現了飛躍式的提升。這才是“創意”成為“創富”的關鍵。

　　什么是創意產業

　　創意產業，又叫創意工業、創造性產業、創意經濟等。指那些從個人的創造力、技能和天分中獲取發展動力的企業，以及那些通過對知識產權的開發可創造潛在財富和就業機會的活動。它通常包括廣告、建筑藝術、藝術和古董市場、手工藝品、時尚設計、電影與錄像、交互式互動軟件、音樂、表演藝術、出版業、軟件及計算機服務、電視和廣播等等。此外，還包括旅游、博物館和美術館、遺產和體育等。

　　美國創意產業的特點

　　1.重視教育，積極提高國民創意性。

　　2.擁有豐富的人才。

　　3.通過法律法規和政策杠桿，鼓勵各州、各企業集團以及全社會支持文化藝術。

　　4.注重加大科技投入。

　　5.實行商業運作，按市場規律經營。

　　6.投資主體多樣化。

　　7.政府充分利用其國際政治經濟優勢，支持文化商品占領國際市場。

　　8.注重知識產權保護。

　　日本創意產業的特點

　　1.將保護知識產權作為國策，作為發展的堅強后盾。

　　2.注重人才的培養和挖掘。

　　3.基礎比較扎實。

　　4.呈階梯型發展。

　　意大利創意產業的特點

　　1.意大利南部以傳統特色為主，是民間藝術品的集散地。

　　2.北部以時尚、設計為主。

　　3.會展成為時尚展示的主要形式。

　　4.在創意產業人才的培養上做了大量的工作。

　　中國創意城市榜

　　北京：被北京市政府列為創意產業的影視、出版等6個中心，多是自發形成再由官方認可。

　　上海：上海已經宣布啟動18個創意產業集聚區。上海的目標是和倫敦、紐約、東京站在一起，成為“國際創意產業中心”。

　　廣州：廣州天河區是廣告、影視、媒體、IT等創意工作集聚區。廣州背靠“亞洲創意中心”香港。

　　深圳：深圳的創意產業主要包括印刷、動漫、建筑、服裝等，深圳的目標是“創意設計之都”。

　　長沙：《超級女聲》證明了長沙對于電視節目的創意。另外，“藍貓”銷售著近3000多個品種的衍生產品，長沙卡通藝術節開幕、金鷹卡通頻道開播，長沙的創意城市特色有著獨特的地位。

　　昆明：昆大麗(昆明大理

　　蘇州：與其說蘇州的創意產業在覺醒，倒不如說是上海的創意工廠落戶在蘇州。

　　杭州：杭州創意產業的標志是該市最大的設計聯盟——LOFT49，這片運河邊近萬平方米的舊廠房匯聚了17家藝術機構。

　　三亞：世界小姐總決賽、新絲路中國模特大賽等諸多選美比賽都會在三亞這個城市落腳。

　　重慶：2005年1月5日，中國創意產業高峰論壇在渝開講。4月16日，2005中國(重慶)創意經濟與城市商業開發高峰論壇又在重慶舉辦。重慶的迫切態度可見一斑。

　　成都：任何一個

　　廈門：2005年12月28日，首屆廈門(閩商)品牌與城市創意論壇舉行。我們必須承認，如果閩商集體放棄廣告，那么我們將看不到幾乎所有的休閑食品和運動服裝品牌廣告。

　　西安：曾經是世界中心的西安，具備著強大的文化競爭力，擁有全國數量第四的高校，人均教育指數也在全國位居前列。