據故宮博物院研究員胡德生介紹:“這張康熙御制五屏式黃地填漆云龍紋寶座采用的是雕填做法，又名填彩漆做法。制作工藝極其復雜，先以軟質木材制成家具骨架，再于骨架上打上生漆，趁生漆未干，糊麻布一層，然后用壓子壓實，使生漆透過麻布眼渣到上面，再上漆灰膩子，干后打麻平整，上三遍黃漆。黃漆干后，在漆面上打畫稿。然后用刀雕去畫稿部分，雕刻深度僅表面的三層黃漆，雕好后，再根據畫稿要求填以各色彩漆，填漆的過程一般要兩次，因為漆后都有收縮，故需上兩遍漆。花紋填完后入陰干室陰干，再用細沙石磨光，露出黃色漆地，顯露出各色花紋，這時的花紋與黃色漆地保持同一個平面。”

　　漆制家具在元代以后開始增多，明晚期嘉靖、萬歷兩朝，達到鼎盛時期，宮廷家具均以漆制為主。剔犀、剔紅、剔彩、款彩、彩繪等工藝此時大量使用在漆制家具上，華麗的漆制家具占領市場。但隨著黃花梨等硬木的出現，統治者對家具的追求開始發生轉變。到清朝后，漆制家具則退出宮廷家具主流的位置，到清中期紫檀成為清宮家具的霸主。漆制家具那繁復精致的工藝從此變成了記憶，加之寶座在中國所有家具中是最特殊的，中國人對家具的使用者是從來沒有記錄和記載的，唯獨寶座是可以確切知道是皇帝專用。為了彰顯皇帝至高無上的權力與地位，寶座的形制也是由床演變過來;而“寶座”這個名字也是其獨有的，因此流散到民間的可謂少之又少。西方人對家具的收藏，尤為看中其檔案記載。想必也正是因為這幾點，所以羅伯特魯塞特對這個康熙御制黃地填漆寶座看得格外的重。

　　其后，這張康熙御制黃地填漆寶座是如何到了阿瑟姆賽克勒博士的手中的，我們已無從得知。唯一清楚的是阿瑟姆賽克勒博士是美國知名醫藥學家、慈善事業家和藝術品收藏家。他從上世紀30年代起，就開始收藏藝術品。他最初的收藏是美國藝術家的繪畫，之后又收藏前文藝復興和文藝復興早期的繪畫，以及法國印象主義和后印象主義的繪畫。對于中國藝術品的收藏緣自1950年，賽克勒博士在朋友家看到了一張中國明代的小桌。從那時起，他開始收藏并深入地去了解中國藝術品，成為國際最知名的中國藝術品收藏家。1976年，賽克勒博士首次來到中國，1980年，他將流失海外的一張原在頤和園的御座送還中國。賽克勒常愛說的一句話就是:“我像一個生物學家一樣收藏。要想真正了解一種文明或一個社會，必須擁有足夠的主體材料。如果只看畢加索和亨利莫爾的作品是不能了解20世紀藝術的。”也許這就不難解釋為何賽克勒博士能收藏到羅伯特魯塞特的珍愛之物吧。

　　古董商藍理捷想必亦能體會其中的精妙，所以才會在以玉器為主的拍賣會上，買走了這張康熙御制黃地填漆寶座。不久后，臺灣娛樂節目主持人吳宗憲的經紀人禚洪勝委托臺灣雅典古董店的陳仁毅從藍理捷的店中將寶座買回。禚洪勝好家具收藏，為了能讓這個已有幾百年歷史的漆制寶座重現往日的光輝，禚洪勝又花費重金將它送到倫敦進行了修復與保養，耗時3年之久。

　　2007年，香港佳士得春拍，這件康熙御制黃地填漆寶座再現世人眼前，最后被澳門博彩業巨擘何鴻燊以1376萬港元拍得。一位長期與市場打交道的專家告訴記者:“這個價格低于其應有的價值。在現在的國內市場，涌現了一批收藏新貴，他們對藝術品價值的判斷僅停留在以物言物的階段，而忽視了物品所具有的藝術價值。而且喜歡去尋找對應的參照物，一旦有相類似物品多次高價成交過，那必然容易高價成交，而對于出現過少、參考值不明顯的藝術品，則難以達到應有的價值。”

　　據了解，上一次御制寶座拍賣是在2004年紐約佳士得舉行，是18至19世紀的宮廷紫檀寶座，椅上刻有9條龍，以47萬美元(約372萬港元)成交，現藏美國明尼阿波利斯藝術博物館。

　　我們過去常會說物以稀為貴，但到今天則要看是否有響亮的知名度。