不久前，霍夫曼應上海國際金融學院之邀來到上海，并就他個人的藝術基金管理經驗和藝術投資觀點作講授。霍夫曼此行，顯然是國際資本“建倉”中國藝術的一個新標志。在全球藝術品投資市場上，如火如荼的“中國概念”正在成為各路資本競相追逐的新領域。對于我們而言，國際資本“建倉”中國，顯然是一次投機愿望和建立標準的野心之間的對決。 ——編者

　　菲利蒲·霍夫曼(Philip Hoffman)，這個曾經是佳士得拍賣公司的原首席執行官，如今是倫敦一家藝術基金(FAF)的管理者，這個基金也被譽為全球最好的藝術基金。霍夫曼以倫敦藝術市場為主要操作對象，投資資本累積達到3.5億美元，獲利則達到了1億美元。預計今后每年的平均收益率可至10%~15%，而某些畫作的投資回報率甚至超過1倍以上。

　　在美國，普通人中僅有5%投資藝術品，但富人中卻有50%投資藝術品。投資在高端的藝術市場，完全是有利可圖的，而投資在低端的市場，則是有風險的。最頂尖的藝術家，可以帶來最高的投資利潤。當然，富人對藝術的偏好也不排除有人在利用藝術品進行避稅和洗錢。現在全球藝術市場最熱的資金，依然集中在經典作品、當代藝術、現代藝術和印象派這四個區域。

　　在紐約和倫敦，年輕收藏家群體日益壯大，這也得益于封閉式藝術基金的快速增長帶來的集群效應。年輕的投資者想要投入長期的價值投資，但是早期的繪畫大師的作品市場已形成很難介入的門檻，并價格不菲，除非你擁有極端精選的目光。他們同時也注意到購買印象派畫家作品正是從他們祖父那個時代開始流行的。因此他們也把目光集中到了與他們同時代的當代藝術家身上，當代藝術于是變得流行起來，這些作品同樣適合這些年輕收藏家的時代——生活方式的“閣樓化”傾向。

　　但是，投資者如果投機當代藝術市場必須相當謹慎，譬如每年參加邁阿密盛會藝術家的1000名藝術家中，只有1/3的藝術家可能在次年再次來訪，而且可能只有1/10的藝術家會看到他們作品的價值在增長。并且，當代藝術市場在經濟周期中比早期的繪畫大師或印象派市場更敏感，因為當代藝術的大部分買家趨向于在短期內使財富得到快速增長，這種傾向的力量更勝于把藝術品作為歷史收藏的家族財富。當代藝術市場可能更易因經濟滑坡而遭受沖擊。

　　我們總是在全球跟蹤5000到8000個藝術家和他們的作品，每個月還要進行回顧，每年會有一次更細致的回顧，基金會有3個人每天拜訪全球各個博物館。在全球，我們只投資了100個藝術家的作品，而這100個藝術家是我們在5000到8000個藝術家中層層篩選出來的。我們拿25%投資全球的當代藝術，更多的資金是投資

　　中國、印度、中東藝術市場在過去5年都經過非常大的漲幅度，未來五年依舊有非常大的潛力，盡管全球藝術市場在局部也產生了泡沫，有人在中國、印度囤積了大量的藝術品。但形勢也在不斷發生變化，譬如法國的純粹派(Purism)和倫敦的學院派(London School)已經不是很好的收藏對象，印度當代藝術和中國藝術(包括瓷器)仍然備受歐洲和美國轉移資本的青睞。

　　中國藝術品市場的重要性日益增加，這得益于中國人口總量和富裕程度的雙雙增長、中國人收藏中國文化作品的民族主義意愿以及東南亞人、歐洲人和美國人日益濃厚的興趣。根據我們統計，中國藝術市場的總體規模2006年已經達到12億美元的成交量。就個體而言，全球中國藝術家2006年作品交易中，趙無極以2700萬美元排名首位，張曉剛以2400萬美元排名次席。前十位總額就達到了2.8億美元，這個數據在十年前大概只有5000萬美元。盡管如此，這還和世界藝術品的平均價格有很大差距，2006年最貴的5幅畫中，最低也要3600萬美元(匈牙利的Gustav Klimt的作品)，當然，他的畫最近屢創新高。現在的情況是，如果你的眼光足夠好，你可以花3萬美元買一個17世紀畫家的畫，可能15年后就會賣到300萬美元。

　　我們持有的畫作也有相當嚴格的風險控制，就我個人加入這個基金會以來，最短的持有期限是6個月，最長是9年，如果某幅作品一年內的漲幅達到50%以上，我們就會把它賣掉。眼下我們投資中國的當代藝術，可能會持有5年或更長的時間，前提是它不會增長得過于迅速。由于藝術品和金融資產之間的相關性低，

　　事實上就是這樣：如果中國的投資者停止買入，世界各地的買主就會買入，因為中國藝術品在世界范圍內都受到高度重視。我們的工作不是為了尋求有關美的真理和激情而來，而就是因為此中有利可圖。 (本文來源：第一財經日報 )