□本報記者葛清

　　自1993年2月底香港舉辦“后89中國新藝術展”以來，國際社會還從未如今日一般對中國藝術青眼有加。而中國的文化商人、私人收藏家、富豪們，亦從未像今天這樣，在全球掀起一股投資藝術品的狂潮

　　追捧中國畫家

　　畫家林曉6月末應洛杉磯一家畫廊的邀請，前往美國進行了3個多星期的寫生。7月26日，回國后的他回憶美國人對他的作品的熱衷，感嘆不已。

　　用中國的傳統筆墨在宣紙上作畫，描繪西方現代社會的景觀，林曉稱之為一條艱難的“創新”之路，“既不是國畫，也不是油畫，這樣的創作方式并沒有得到全世界的普遍認可。”他說。

　　但是他獨特的畫作，還是引來了追隨者。4個美國當地人對此癡迷，追隨他長達半個月之久。他們吃住在一起，往往一幅畫還沒有作完，美國人就在現場開始爭購他的作品。

　　“我一般不賣素描，但是在他們的懇求下，最后還是不得不賣給他們20多張。”林曉說。

　　51歲的林曉除了畫家身份之外，同時還是

　　林曉不僅畫國畫，也畫油畫。他的國畫的價格在國內市場早已高企，在崇源國際拍賣公司在澳門舉辦的首場大規模藝術品拍賣會上，他的國畫作品《觀音像》以218.5萬元成交，創下了他個人作品的最高紀錄。但是同樣大小的畫，他的油畫拍賣最高紀錄是528萬元。“油畫在國內外售價均遠遠高于中國畫。”林曉說。

　　跟林曉一樣，另一位畫家吳歡近日也是剛剛從國外回到北京，仍舊沉浸在“國際形勢大好”的興奮中。

　　“我走到哪就紅到哪。”這句話在接受記者采訪時，吳歡對記者說了很多次。

　　3月底在

　　吳歡出生于藝術世家。祖父是故宮博物院創始人之一、書畫大師吳瀛，父親是當代著名劇作家吳祖光，母親是評劇表演藝術家新鳳霞。

　　吳歡持香港身份證，他的事業基地過去一直在香港，國畫的買家也是香港人居多。他的國畫作品之所以走出國門，在國際上能得到認可，“家族血統是很重要的原因。”吳歡說。

　　在國際上走了一圈以后，除了國畫的創作，吳歡最近又重拾丟了幾十年的油畫技術，開始投入油畫的創作。主要原因是，油畫的發展勢頭比國畫更好。

　　長期以來中國傳統書畫在藝術品領域一直是老大，油畫對中國來說屬于舶來品，油畫在中國的歷史也就100多年，長期處于不被重視的地位。“中國油畫真正被國際上關注，也就是自1993年‘后89中國新藝術展’至今的10多年歷史，尤其是這2年發展勢頭不錯。”中國油畫學會副主席、首都師范大學美術學院教授尚揚介紹說。尚揚亦是國內知名油畫家。

　　在國際上，從事油畫創作的畫家人數相對較多，只是近30年以來傳統油畫不受追捧之后，國際油畫家們紛紛轉型。但是油畫在中國目前仍舊處于一個重要的發展時期。“尤其在中國具有龐大的需求量，相對其他的當代藝術家，例如

　　“中國油畫家的東西帶有濃厚的東方色彩，同時又與外國人骨子里的愛好結合起來了，外國人反而很喜歡。”林曉認為，這也是中國油畫能打動西方人的原因。他認為，今天的中國油畫已經成為世界油畫史發展的一部分，不再是無足輕重。

　　國內著名的藝術品拍賣公司北京嘉寶國際的董事長喬東方認為，一個國家的藝術品的價值與其國力的上升是密不可分的。同時，現在中國藝術品在國際拍賣市場上的價值提升，與近兩年國內市場的藝術品價格飛速上漲緊密相關。