一幢三層的建筑，并不高大，也不華麗。門口排著長隊，隊伍從門口的平臺沿著半層樓高的臺階一直延續(xù)到街邊。人們像是參加一次宗教儀式，虔誠地、有序地排列著，很有耐心地等待進入那個期待已久的殿堂。

　　這個殿堂不是宮殿，不是教堂。是梵高美術(shù)館。

　　這個每天都會出現(xiàn)的場面，是梵高未曾預(yù)料的，要不，他不會對著自己的肚子來一槍；是他的鄰居不曾預(yù)料的，要不，他們不會聯(lián)名上書把他趕進瘋?cè)嗽海皇撬�那個時代所有人都未曾預(yù)料的，要不，他的畫不會在他們眼里一文不值，拿它來遮墻縫，甚至蓋雞籠。

　　梵高在世時沒有賣出一幅畫作，除了做畫商的弟弟收藏了一小部分外，他的大部分作品軼散在世界各地。那時候誰會去關(guān)注一個窮得發(fā)了瘋的人的“不入流”的作品呢！終于有一天，當歷史老人把贊賞的目光投向了這個“瘋子”的畫作時，他滄桑的臉上綻出一絲不易察覺的笑容。一些精明的畫商首先讀懂了歷史老人喜悅的表情，梵高這個曾經(jīng)被遺忘的名字，突然變成了財富的象征，他的畫從一文不值到幾十萬美元，再到幾千萬美元，一路攀升。而在政治家眼里，梵高也從一個瘋子變成了一個價值無法估量的文化品牌，凡能與他扯上關(guān)系的，紛紛與他攀親，梵高生前居住過的小鎮(zhèn)要認他作鄉(xiāng)親；法國甚至要以國家的名義認梵高作法蘭西的兒子，他們的理由是，梵高最高產(chǎn)的幾年是在法國度過的，并且死后也葬在了法蘭西的土地上。正是在這個時候，梵高真正的祖國荷蘭才終于醒悟，原來十九世紀他們有個最值得驕傲的兒子叫梵高。

　　為了證明梵高是她的兒子，荷蘭政府于1973年在阿姆斯特丹建了這座以梵高名字命名的美術(shù)館。

　　從梵高美術(shù)館奠基的那天起，荷蘭人開始投入大量的資金到處收購梵高的畫作，但收獲不大，無論出價多高，許多杰作是難以買回來的。所以到現(xiàn)在，我們在梵高美術(shù)館只能看到梵高的200多幅油畫、500多張素描和一部分書信。就油畫來說，梵高在短暫的一生中共創(chuàng)作了800多幅，這里的收藏量僅只是四分之一。

　　即便如此，美術(shù)館還是吸引著世界各地的人們，開放時間一延再延，仍滿足不了需要。從早到晚，館外總是排著長長的隊伍，翹首期盼里面的人出來；而在館內(nèi)，在梵高的每一幅畫前，人群分成里中外三層，有序而悄無聲息地向前移動。這樣的情景每天都在重復(fù)著。

　　在梵高美術(shù)館的二樓，所展出的是被歸為“梵高成熟時期”的作品，在展板的下方出現(xiàn)得最多的年份是“1888”和“1889”。那是梵高在法國南部小城阿爾的時間。因為有了弟弟提奧的資助，有了最基本的生活來源，加之阿爾陽光燦爛，天空明凈，他的心也變得暢亮了，畫中的色彩也變得炫目起來，它們像陽光一樣照亮了整個展室。

　　正是在這一時期，梵高真正找到了當一個職業(yè)畫家的感覺，同時也悟出了繪畫與生命的本質(zhì)關(guān)系。他興奮地在信中告訴弟弟提奧：“當我畫太陽時，我要讓人們感覺到它是在以一種驚人速度旋轉(zhuǎn)著，正發(fā)出威力巨大的光和熱的浪；當我畫一塊麥田時，我希望人們能感覺到麥粒內(nèi)部的原子正朝著它們最后的成熟和綻開而努力；當我畫一棵蘋果樹時，我希望人們能感覺到蘋果里面的果汁正把蘋果皮撐開，果核中的種子正在為結(jié)出自己的果實而努力。”

　　地中海的陽光把他導(dǎo)入到一個創(chuàng)作的輝煌期，正像他在《收獲的景象》中所呈現(xiàn)出的輝煌的麥浪一樣。在阿爾短短的兩年中，他創(chuàng)作了近300幅作品。《向日葵》便是這一時期的杰作。