畫家郝光 點擊此處查看全部財經新聞圖片

　　近日，關于繪畫或藝術品投資，最吸引眼球的新聞事件無疑是11月6日，在北京舉行的中國嘉德2007秋季拍賣會古代書畫拍賣專場中，備受矚目的國寶級珍品、明代著名畫家仇英的作品《赤壁圖》以7100萬人民幣的天價落槌，加上12%的傭金后，最終成交價為7952萬。這不僅創下了涵蓋中國油畫、書畫等各類中國繪畫藝術品拍賣成交價格的世界紀錄，也使更多的人開始關注繪畫，尤其是盡顯中國文人氣韻與風骨的中國畫。在如今這個七十或八十年代生人的新畫家人才輩出的年代，很多作品和畫家本人都被賦予了明星色彩，而中國畫講究的卻恰恰是現在社會所缺少的那份意境。好在，還有不少畫家在堅守著這片陣地，用作品、用自己的實際行動，而1981年畢業于西安美術學院的郝光就是這其中的一位。

　　長安長安

　　1959年，郝光生于西安。西安古稱長安，是我國黃河流域古代文明的重要發源地之一，與雅典、

羅馬、開羅并稱為世界四大古都。這座我國建都最早、歷時最長的古城，距今已有3000多年的歷史。俗話說：一方水土養一方人，郝光生活成長在這個文化底蘊頗為濃厚的古城，身上自然也少不了一份獨特的文人氣質。

　　不僅西安的環境，就連西安的畫家對郝光的影響也同樣舉足輕重，尤其是“長安畫派”。建國初，西安或寄居在西安一帶的畫家趙望云、石魯、何海霞、方濟從、康師堯、劉文西等人，一反清末民國年間中國畫壇摹古不化之風，大膽走向生活，大量寫生創作，給當時頗為沉悶的中國畫注入了新感覺，形成了陜北風味的特殊畫風，也因此成為了中國畫現代畫派之一。郝光一直很認同“長安畫派”的口號“一手伸向傳統，一手伸向生活”。所以，他的視野似乎總要比那些苦行僧般只曉得埋頭畫畫的人更為寬闊，他的畫作中的構圖也似乎比一般從事花鳥畫創作的人更為大氣，尤其是他的用色，更具有中國文人畫雅而不俗的氣質。

　　除了西北人的激情、直率的性格，郝光一直很在意畫中的意境。他直言，中國畫最吸引他的就是其注重寫意、寫趣、寫神，再通過這些而達到“寫我”，也就是表現自我的這種特質。對郝光啟發極大的齊白石的作品就是典范。除了在表現技巧方面有獨到之處外，耐人尋味的意境正是其作品不朽的原因。老舍曾請齊白石作畫，并要求以查初白詩句“蛙聲十里出山泉”為題。老人為此思考了數日，最終，創作出了我們現在見到的作品。畫面以淋漓的水墨畫出了山巒映襯的山澗，亂石中清泉涌出，六尾蝌蚪搖曳著尾巴順流而下。作品除了使人自然地聯想到清泉潺潺，流水將至十里之外，還由六尾活潑的蝌蚪自然地聯想到了在山澗里生活著無數青蛙。由山泉和蝌蚪便聯想起青蛙和蛙聲，聯想中蛙聲又伴隨著山泉的水流聲組成動人的交響曲。這樣以虛寫實的佳作中體現的正是中國畫深邃的意境，也是郝光所希望在自己的繪畫中達到的高度，欣賞他的花鳥畫作，往往使人有一種清澈幽雅、身臨其境的自然之美，仿佛邁步在春光明媚的百花園里。

一路華發（花鳥畫）首屆全國青年國畫展銀獎（中國美術館）

　　興趣·成就

　　其實，郝光并不像許多師出名門的畫家一樣從小就生活在中國畫的水墨里，幼年的他像很多普通孩子一樣生活，如果非要說些略見繪畫潛質的端倪，郝光說，那也無非是自小喜歡信手涂鴉。真正對于繪畫感興趣，其實是得益于小學美術老師的一次夸獎和同學們羨慕的眼光。

　　當年正值毛主席號召大家向雷鋒同志學習10周年，老師以此為題留了一個像命題作文一樣的繪畫作業，而那個寫著優秀的小美術本發回來之后，郝光至今還記得在那個小小的美術作業本上，老師那個分外顯眼的“優”。繪畫成績一直很好的他受到了老師的當眾表揚，至此以后，每次美術作業郝光都畫得格外起勁兒，此外，他還被肩負起了班級每期黑板報的繪畫工作，現在想來，正是那時候幾張并不盡善盡美的圖畫和那塊總是被同學稱贊的黑板報，成就了郝光繪畫的興趣與夢想。

　　但是，對于中國畫的喜愛和潛心研究，還是郝光上了大學之后的事情。1977年高中畢業的郝光工作沒滿半年就迎來了第一次恢復高考這樣的好時機，當時，他興致勃勃地報考了西安美術學院，并以優異的成績如愿以償地進入了西安美術學院工藝美術系，開始了自己真正的美術繪畫人生。

　　郝光說，自己的繪畫夢也要感謝父母的支持。如今，在郝光的作品中，經常能夠讓人感覺到這是一個忘記丑惡與紛爭的世界，徜徉其中，同樣能感受到郝光的家庭帶給他帶來的影響。

　　出生于三年困難時期的郝光少年時代又正好經歷了十年動亂，但社會的動蕩和生活的貧窮卻幾乎并沒有在他的心靈上留下疤痕，這全得益于父母對他無微不至的關心和愛護。郝光是家里的獨子，在國家困難時期，郝光的父母總是將細糧留給他們正在長身體的兒子，自己則是粗食淡飯地打發日子。由于母親沒有工作，一家三口全靠父親一月50多元的工資維持生活，但為了郝光的求學和工作，他們總是傾其所有。后來，郝光每次舉辦畫展，總要給父母留兩張門票，想讓父母和他一起感受成功的喜悅�，F在，雖然二老都已故去，但他們曾給予郝光的那種深厚無私的愛，卻深深地植根在了郝光的血脈之中，并溶解在他的作品里，化成了一種熱情、明朗、率真、醇厚的情感力量，感染著每—位欣賞作品的人。

一路平安（獲中日邦交３０年文化藝術大展２等獎）

　　寫意人生

　　仔細揣摩郝光畫中的花鳥魚蟲，會發現它們無不用孩童般天真而單純的目光注視畫外，決不會因觀賞者的到來而受到驚擾。郝光說，自己偏愛寫生，雖然學習中國畫大多要從臨摹入手，而且跋山涉水既艱苦又耗費時間和體力，但是，只有到實地寫生才能使作品帶有獨特的自我面貌。為此,郝光走訪過很多地方,在這一點上和李苦禪先生不謀而合。

　　采訪中他還特別提到，被稱為“黃土畫派”代表的劉文西先生，他的作品之所以能生動到震撼人心的地步，不是沒有緣由的。他近80次到陜北寫生，十幾年的春節都是在老鄉家度過，幾千張農民的肖像和上萬張速寫才成就了他獨特的自我風格。這就像梵高的作品《吃土豆的人》一樣，那樣的雙手是只有在一起生活過的畫家才描繪得出的一種生活的真實和力量。

　　所以，作為學院派畫家,現任教于母校西安美術學院裝飾繪畫專業的郝光教授除了教學工作之余，每天下午和晚上大多都在自己的“靜廬”(畫室)潛心創作，有時在山間，有時在家中。在一本畫冊中，郝光寫下了這樣的文字：“做教師，需不斷進取、鍥而不舍、為人師表；搞創作，要感悟傳統、立足現在、創造未來�！倍�郝光的老師，西安美術學院教授、著名美術評論家邵養德先生在《鳳凰涅磐》文中則寫到：“郝光年富力強，紅光滿面，渾身散發著東方藝術的‘靈光’，他的藝術風格醇厚、穩健、含蓄、婉約，不嘩眾取寵，不玩弄筆墨，不媚俗討好，不邀功請賞！他一意孤行，只走自己的‘獨木橋’，他向傳統回歸而不沖擊市場，相信藝術的本質深深扎根于傳統之中�！�

 高潔圖（花鳥）

　　毫無疑問，大家都看到了郝光的努力與堅持，郝光總是一再強調：“藝術作品的創作關鍵在于深入生活。”繪畫和演戲一樣，只有真實才有了無限可能。為此，郝光還設想實施一項更加宏偉的計劃�！拔掖蛩阍谶@三五年之內在終南山附近買下一塊屬于自己的土地，種植些花草，養殖一些小動物�！甭牭竭@個愿望很多人肯定誤以為郝光打算嘗試頤養天年的鄉村生活，可我們又怎能一下子猜對一名畫家的心思呢？郝光的計劃完全是為了將自己的“寫意人生”進行到底�！拔掖蛩銖淖约鹤钍煜さ臇|西畫起，所以畫我親自種養的花草魚蟲一定會有更深的體悟，這樣才能更好的地強化自己的風格，使自我面貌更加突出�！�

　　也許，不久的將來，我們會在郝光的作品里看到同為西安人的歌手許巍所唱到的意境：“悠然終南山，依稀在云里——飄渺�！�

靜廬書案（小品）