殷紫

　　我是在華盛頓DC的U街上的一家設計專賣店碰到麗莎·羅伯茲(LisaRoberts)的。就我的個人胃口來說，這家店顯得有點商業化，甚至稍稍俗氣；左轉右轉，到處都是阿萊西(ALESS)的產品，令人覺得缺乏點新意。

　　我并不是說商業化不好，事實上設計的終極目標不就是要商品化嗎？不考慮商業因素的設計，多少是自娛自樂的藝術品。商業化了的設計品同樣可以具有很高的藝術價值，就像斯堪的納維亞設計流派所倡導的，在設計既實用又必需的東西的時候，毫不猶豫地也把它做得漂亮。

　　羅伯茲的書《未來古董》(AntiquesofTheFuture)就是鼓勵人們在批量生產的商品中淘寶，因為當這些東西停產后，再過若干年，指不定就成頗有價值的古董了。那天晚上，她在U街的這家設計小店里做了一個小規模的簽書講座，來的人不多，其中大多數還都是圈內人，場面未免有點冷清，而她面對的提問亦不輕松。

　　究竟什么樣的東西會成為未來的古董？羅伯茲給出這樣的指導：東西必須在視覺上搶眼；東西必須是批量生產品；東西必須是過去50年中設計并制作的；東西并非為了收藏而生產；東西有可能在博物館和畫廊中展出過；東西也許是某個博物館的館藏；東西也許獲得設計獎項；東西的設計師也許是設計界的領先人物。

　　建筑師出身的羅伯茲一定是有收藏癖的，經年來她搜羅了一件又一件自己認為有意思的設計品，從削土豆的刨刀到巨大的椅子，應有盡有，倒也都是生活日用品。終于等到數量成百，在朋友的鼓勵下結集出書，展示自己的收藏的同時，也和喜歡設計的同好們分享一下收藏心經。我個人認為，上面的“收藏指導”，是她現在的心得總結，想當初她開始零敲碎打地買的時候，倒也未必有此心計。換句話說，帶著這樣的心計去逛店，至少不是我的愛好。好像是否喜歡該設計已無關緊要，重要的是它若干年后的標價，也許這樣才夠職業收藏家的心態？在我看來卻是樂趣全無了。

　　有個在場的年輕設計師問，那你買了那么多東西，怎樣才不被東西來左右你的生活呢？這其實也是在場很多人的想法，言下之意就是你這個女人好有占有欲啊，不過這樣買下去，到底是你占有東西，還是東西占有你呢？羅伯茲坦誠她的收藏品已經開始多得溢出來，她不得不專門在家里辟出一間房間精心擺放(好像是為將來的博物館做準備？)，而至于究竟誰擁有誰，她說，有好些東西都是她實際生活中天天用到的，比如麥克·格雷夫斯的水壺。

　　收藏一把開罐器和收藏一幅畢加索好像還是有很大區別的。誰也不能拿一幅畫怎么樣，除了看，還是看。可是大多數人買了心儀的工具，總還是要用用，越用越順手才開心，畢竟廚房不是博物館展廳。而設計的實用價值也正是在使用中才能久經考驗地體現出來，中看不中用的家伙絕對過不了家庭主婦這一關。就像大腕菲力普·斯塔克的外星人榨汁機，幾乎沒有人買來是為了真的榨汁的，因為它根本就不怎么好用。是虛榮？還是經不住美的誘惑？怎么說都成，反正斯塔克這老油子是賺夠了。

　　羅伯茲的個人收藏還是有相當部分經典的，盡管我覺得或許由于地理原因，她忽略了大量近50年來優秀的北歐設計品。然而這本來就是個很個人品位的一家之言，她若能拋磚引玉地引起更多人對當代設計的興趣，倒也是件很好的事情。

　　自以為很有免疫力的我，上個星期去家附近的雜活五金店買電線插頭的時候，居然發現由UMBRA出品，已經絕版了的GARBINIGARBINO垃圾筒沒人搭理地擠在一大堆很難看的垃圾筒之中。沒有聽羅伯茲的介紹之前，我并不知道這個漂亮垃圾筒的存在，可現在，我自然無法抗拒把這個標著$7.99的可愛小筒捧回家了。

　　來源：經濟觀察報網