《第一財經日報》：你怎么看待現在這個娛樂化的時代？

　　田明：“追星”是人類社會普遍的一種現象，因為人會本能地關注同類中的英雄。即使在我長大的那個樣板戲時代，也有明星，李鐵梅、杜鵑山等形象在那個時代深入人心。不同的是現在的娛樂是工業化方式生產出來的。娛樂是個陣地，如果我們不占，自然會有別的人占，比如港臺明星。

　　《第一財經日報》：“新娛樂”會接觸到很多明星，你的總體印象是什么？

　　田明：明星其實是弱勢群體，他們都是很脆弱的人。《舞林大會》讓明星之間競爭，這在從前是不能想像的，況且輸的要被淘汰，真的很殘酷。我們在這方面實現了一個非常大的突破。

　　《第一財經日報》：你從前做深度新聞報道，現在做娛樂，會不會有落差？

　　田明：開始的時候自然有一點，不過很快就想通了。因為兩者的傳播規律是相同的，關鍵并不在于形式，而是在于你的影響力，你是否可以影響受眾，是否可以改變別人，改變別人的價值觀。娛樂也是和諧社會的重要組成部分，體現文化引領，體現導向追求。電視功能的很大一塊就是娛樂功能，這是傳播性質決定的。

　　《第一財經日報》：你們如何尋找新節目的靈感？

　　田明：直接的來源是新聞人的傳播敏感，做娛樂節目就是娛樂敏感。不過最根本的是專業的素質訓練，專業的策劃團隊。我們力圖形成一個制度化的創意工作室，若干年之后，我們希望留下的不是《加油！好男兒》，不是《舞林大會》，也不是《我型我秀》，而是一套完整的研發制度。這才是核心競爭力，不會因為人員的更替而消失。

　　《第一財經日報》：做一檔新的節目，會不會感到焦慮？

　　田明：《加油！好男兒》全國總決賽的時候，大家都要談體會，我只說了8個字，“屢戰屢敗，屢敗屢戰”。《加油！好男兒》開始的收視率并不好，因為大家從前都沒有做過選秀節目，要一點點摸索。那段時間，我經常睡不著覺。有一天我去剪頭發，我的發型師說，“你都有白頭發了”。

　　《第一財經日報》：你最失意的一段時間？

　　田明：去年“五一”的時候，別人都在放假，我們卻每天加班制作《加油！好男兒》，上午海選，下午剪輯，晚上播出，所有人都很勞累，但收視率卻讓我們非常失望，絲毫沒有好轉的跡象。直到7月份全國總決賽第一期開始，收視率才開始好轉，后來越來越火爆，不斷刷新東方衛視的收視率紀錄，最后一場決賽達到12.8%。我相信今年會更好。

　　《第一財經日報》：談談你的團隊？

　　田明：我們“新娛樂”整個團隊都是24小時待命。有一次半夜里，我要召開一個會議，打電話發現大家都在加班，所以很快他們就進了會議室。現在所有節目的團隊都更加成熟，制造水準得到了全面的提升。比如《非常有戲》的團隊，是以前做《大舞臺》的原班人馬，他們本來對這樣的綜藝節目并不熟悉，但在最高水準的要求之下，他們很快就適應了。我們曾經為了修改一個30秒的宣傳片，做了一個通宵，力求在細節上精益求精。另外，我們正準備推出幾個“新娛樂”的金牌制作人，廣告商投錢的時候只要認人就可以了。

　　《第一財經日報》：怎么看電影的影響力？

　　田明：目前電視還不能達到電影的影響力。張藝謀和《滿城盡帶黃金甲》已經是一種強勢的文化現象，我們還在努力。